El drama de la luz [Odds against tomorrow]

Cuando en una crítica encontréis alusiones al brillante uso dramático de la luz, es posible que brillante haya sido utilizado como sinónimo de desmesurado. Lo habitual es empezar a reconocer y a nombrar las cosas, una vez que estas han abandonado el límite de lo brillante. Queremos hablar desde el umbral de lo brillante cuando ya estamos pisoteando el de lo obvio. Hablar de la luz recurriendo a según qué latiguillos y sobre según qué películas, es como hacerlo del maquillaje de Mónica del Raval.

Tampoco nos engañemos, el cine siempre ha triunfado entre el pueblo por ser tan inmediato y doctrinario como un capitel románico. Sin embargo, el cine es y seguirá siendo sorprendente porque supo integrar con naturalidad los vericuetos narrativos y las exquisiteces estéticas. Cuando escuchéis a un intelectual quejarse de esta circunstancia, no estará haciendo otra cosa que declarar su amor por, de nuevo, Mónica del Raval. Los grandes cineastas deslíen los hallazgos como la madre que camufla la medicina del niño en la comida. Quizá y equivocadamente no resulten brillantes –exhibicionistas, narcisistas- a ojos críticos, pero sí efectivos –recatados, responsables-. Prefiero una madre que me cure, a otra que me diga lo guapo que soy.

En Odds against tomorrow (1959) hay un buen ejemplo de uso brillante y discreto de la luz. Lo es porque la luz no va a acompañar, sino a sustituir; no es la carabina, es la novia. Wise elimina la palabra y materializa la abstracción mediante la luz. Todos sabemos que la duda es más amiga de la palabra que del gesto. Aquí veremos la asombrosa capacidad del cine para fulminar la vieja retórica de capitel. Robert Ryan se niega a participar en un atraco, entre otras cosas porque su orgullo también es desmesurado. El orgullo, desde el momento en que sentimos su presencia, ya es desmesurado. Robert Wise y Joseph Brun dejan la mitad del rostro del actor en sombra, a punto de abandonar el apartamento, en ese no-lugar que es el recibidor. Plano medio.

odds agains tomorrow ryan 1

Contraplano de Ed Begley. Típico actor de carácter, uno de tantos secundarios gloriosos dispuestos a ponerse la máscara que tocara. Primer plano expresivo más por facciones que por escala y ángulo. Un rostro mefistofélico acompañado de una pregunta, de un simple condicional, para expedir la factura del alma. El contraplano que se prestaba al efectismo del contrapicado –al que Wise no fue ajeno, basta recordar con quién trabajó como montador-, es resuelto a la altura de unos ojos que trabajan por y para la cámara. A la negación sombría de Ryan, Wise opone la tentación luminosa de Begley.

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Nuevo corte a Ryan, ahora como busto. La sombra proyectada por el dintel del recibidor se sitúa justo debajo de los ojos. Los ojos abiertos como platos de Begley, frente a los ennegrecidos de un Ryan que abandona la negación, visita la duda y se instala en la conformidad. Negación-duda-aceptación: psicoterapia lumínica. Duda y orgullo deglutidos.

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De nuevo ha sido el actor el que ha trabajado. Ryan realiza un delicadísimo ademán mientras la cámara queda estática. La sombra y la luz son elementos prefijados –diría que universales-, fronteras que definen tiempo y espacio: lo que es y lo que deja de ser. La escena concluye con un cambio brusco en el emplazamiento de la cámara, gracias al cual apreciamos todo el espacio a disposición de Ryan. Una invitación a ocuparlo. El espectador, alineado con el punto de vista de Begley, no alberga ninguna duda de que Ryan ha resuelto la suya.

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Nunca pasa nada [The Equalizer]

Siempre he aprendido más prestando atención a las transiciones y a las redundancias que a los clímax. En un momento de culminación, de giro o de desenlace, el director –y el escritor, y el dramaturgo- vive en estado de alerta. Acude con todas las protecciones puestas y habiendo estudiado la noche anterior. Algunos son tan zoquetes que lo siguen haciendo mal, pero cuesta desnudarlos. Además, hablamos de pasajes que, por pura definición, deben aportar elementos nuevos, brillantes y de interés. Es en las transiciones, ¡en la rutina!, donde podemos ver al creador confiado, buscando la comodidad: se quita los zapatos, se hurga los dientes, se saca un moco. Nadie va a reparar en esto, piensa, es una escena intrascendente. Quizá nunca tengamos que ser especialmente severos en los juicios estéticos, pero, llegado el caso, es mejor hacerlo con aquellos que se muestran displicentes con y en la cotidianidad narrativa.

El siguiente es un ejemplo de lo contrario, de cómo resultar más interesante y habilidoso en día laborable que en fiesta de guardar. The Equalizer (Antoine Fuqua, 2014) es una película que, por desgracia, carece de todos los pliegues que el espectador intuye en su planteamiento. No puedes cometer el sacrilegio de citar lo quijotesco y abandonar toda ambigüedad. No puedes ser tan terriblemente unívoco, no puedes eliminar cualquier atisbo de duda. No puedes guardar de manera tan celosa la derrota y la locura. No disfraces, porque no hace falta, porque el arte no lo necesita, la venganza -y la rabia y la maldad- de justicia. El resultado de toda esta coraza es la vulgaridad. Iba a decir que The Equalizer se desliza hacia una película de superhéroes, pero sería un error. En estas últimas, la posibilidad de la derrota –aunque casi nunca se ejecute de manera definitiva- es parte consustancial. The Equalizer se aleja, también y para mal, de la acción esquemática –diría que rústica y primitiva- de grandes obras como Taken.

La escena. El protagonista acude al hospital tras conocer que a su conocida le han pegado una paliza. Me gusta esa distribución en panóptico de algunos hospitales. Identifica el box donde se encuentra la chica. Se detiene y se esconde tras el tabique. Corte a un movimiento descendente y diagonal, que parte del monitor médico para terminar en el rostro pasando antes por el gotero. Ligerísimos toques de reencuadre lateral –casi como una sacudida- para obtener una composición final descentrada. Demasiado aire a la izquierda del encuadre, sensación reforzada porque la mirada no ejerce de contrapeso. El rostro vencido a la derecha. La mitad tumefacta queda bien visible no porque el espectador necesite esa información, sino porque existe una causa generadora de dicha información. Realismo básico: ese lado de la cara no puede ser apoyado.

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Corte al punto de vista del protagonista, que se vuelve a esconder en un movimiento perfectamente sincronizado con el de la chica. La joven levanta la cabeza, mientras él la retira. Su “ojo bueno” podría descubrirlo. Todo esto en profundidad, dejando al hombre desenfocado. El interés estaba hasta ahora en la información que ofrece el rostro. Él ya la tiene.

equalizer hospital

Washington cambia de posición. Corte a su desplazamiento. Juego muy sutil de desenfoque en el momento exacto en el que los dos quedan relacionados de manera efímera por el eje. El lado “operativo” de la mirada de la chica queda bloquedo por el cuerpo de su amiga.

equalizer hospital focus

Washington ocupa su lugar definitivo. El mismo que nos sugería el aire excesivo del primer encuadre del rostro. Ya no necesita esconderse a pesar de estar al descubierto. Estrategia militar: apoderarse del ángulo ciego. A estas alturas de la película no conocemos el pasado y las capacidades del protagonista, solo las intuimos. El nuevo emplazamiento y los dos encuadres antes de volver al interior del box, son representaciones tradicionales del ángel de la guarda o del visitante de dormitorio. Una cierta iconografía de lo sobrenatural emerge del realismo: reflejo en el cristal, hieratismo, flema artificial. Puro punto de vista.

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Nuevo desenfoque característico de focus puller en correspondencia con el anterior ya mencionado. Desenfoque que hace muchos años comenzó siendo de raíz tecnológica y funcional, dados los problemas que tenían las lentes anamórficas para mantener la profundidad de campo, y que ha terminado como rasgo de estilo de directores como Michael Mann. El protector se desvanece. Se convierte en una sombra en tanto el punto de vista ha cambiado. Una sombra en un segundo término, tal es su definición como exprofesional de los servicios secretos. Por la parte menos castigada del rostro de la chica, corre ahora una lágrima, nítida. La lágrima viene a rematar aquella vieja dialéctica entre lo nítido y lo borroso de la que hablaba Burch.

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El Hollywood de los últimos veinte años siempre ha tenido un problema con los clímax. Con su desmesura, con su multiplicación y con su relativa impertinencia. En ocasiones no pasa nada si les damos la espalda –si los volvemos borrosos- para desplazar nuestra mirada a otros lugares menos transitados –y más nítidos-. The Equalizer es un claro ejemplo de cómo se puede funcionar mejor desde la latencia. Cómo resultar más interesante y más diestro en la espera, en la pregunta y en lo convencional, que en el –saciante- desenlace.

En una inocente secuencia hemos encontrado –porque existen- y descrito –que no interpretado- elementos suficientes para el análisis: utilización del formato panorámico (composiciones, profundidad de campo, lateralidad), interpretación (desplazamientos, muecas), guión (vida “elíptica” del personaje: la que debe escribirse para no contarse), dirección de arte (hospital-panóptico), punto de vista narrativo, fotografía (desenfoque), iconografía… siempre pasa algo.

O guardador de rebanhos [desglose]

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Poema ilustrado. Duración: 213 segundos. Planos: 22 -en la imagen solo 20-. Unas 8 capas. ASL: ~ 9.7.
Imágenes: O guardador de rebanhos (Joaquim Pinto, Nuno Leonel, 2013).
Del texto: PESSOA, Fernando, “El guardador de rebaños” en Poemas de Alberto Caeiro, Madrid: Visor, 1984, pp. 29-119.

Sí, un simple desglose. Pero no me resisto a introducir un pequeño juego recurrente (elipsis, clímax, transfiguración) en este blog. También me reservo el derecho a escribir, en un futuro indeterminado, sobre esta maravilla del panteísmo audiovisual. ¿Qué sucede si superponemos un fotograma entresacado del primer plano tras el crédito inicial, con otro del último plano antes del crédito final -aquí suprimido-? ¿Qué sucede si jugamos con las capas y los signos como hace el propio Pinto? ¿Qué encontramos entre el alfa y el omega de una de las láminas del De Aetatibus Mundi Imagines que tanto fascina al cineasta en E agora? Lembra-me?

Sucede lo siguiente:

over2

Que nadie se lo cuente a Terrence Malick, y menos a su legión de epígonos repipis. Porque una de las grandes tragedias contemporáneas proviene no tanto de la confusión, como de la suplantación de lo bello por lo cursi, y de la verdad por una interpretación perezosa y fraudulenta de la tolerancia.

… a R.P.

Hermanas de escenario

yellow earth three sisters 01

Ying y Cuiqiao no se parecen en nada. Sí, las dos son chinas y tienen esa redondez característica en el rostro. Rostros apaisados y de facciones ausentes. Caras abstractas que en ocasiones se vuelven indescifrables para un occidental. Rostros labriegos modelados por los genes y el clima. Nada que logre ocultar una belleza en ciernes. Ying tiene diez años y vive con sus dos hermanas menores, Cuiqiao no llega a los quince y vive con su padre y su hermano. Decía que su fisonomía no es la misma, y tampoco lo es su paisaje. Sí, las dos viven en las montañas, pero las piedras –como los rostros- poseen identidad. Ying vive en Yunnan, al sur del país; Cuiqiao en la provincia de Shaanxi, en el centro pero ligeramente desplazada a la izquierda, en el corazón de una bandera roja regada por una arteria amarilla.

Ying y Cuiqiao siguen sin parecerse. Sí, las dos deben trabajar y cuidar de su familia, pero una lo hace en 1939 –que es 1984- y la otra en el 2011. Más de setenta años de diferencia en los que el Comunismo ha pasado de ser esperanza cantarina, de un más allá que por estricta necesidad tenía que ser mejor que este más acá, a residuo decantado en los bolsillos de la oligarquía.

yellow earth three sisters

No es necesaria una mediación tecnológica para explicar la desemejanza de las niñas, pero podemos utilizarla. Cuiqiao aparece ligeramente estilizada gracias al tacto de Kaige y a la maestría fotográfica de Yimou. Orografía aplanada por focales largas, grupos escultóricos ocasionales y vacíos solo rellenados por los sonidos. Interiores en penumbra, exteriores desabridos, viento y limo. En Tierra amarilla uno no puede venir con la cursilada daliniana –era experto en ellas- del aire de Las Meninas, porque transmite todo lo contrario: ausencia de oxígeno. Cuiqiao tiene el horizonte y el cielo a su disposición, pero no puede respirar. En Ying no hay trazas de estilo. Su presencia responde a la inmediatez y a la versatilidad de una cámara del siglo XXI. Wang Bing se empeña en mantener la distancia, en no sobrecargar el relato, entre otras cosas porque sabe que Ying podría devorarlo. Ying genera uno y mil relatos desde el silencio, desde la inconfundible mirada atravesada de quien quiere aprender cuando el resto no quiere que lo haga.

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Ying y Cuiqiao no se parecen pero yo quiero que se parezcan. En su momento establecí un vínculo afectivo con y entre ellas y pienso respetarlo. Aparco el análisis y me quedo en una emoción arbitraria pero profunda. En la angustiosa ternura a la que asistimos cada vez que aparecen en el encuadre. Ying y Cuiqiao no se parecen, pero para mí siempre serán iguales. Viven en la miseria -ahumándose junto a la hoguera- y carecen de afectos, pero siguen siendo demasiado valientes para que sintamos lástima por ellas. Ying y Cuiqiao nunca se parecerán, pero son hermanas.

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Allí donde no llega la biología, llega el arte. Ying y Cuiqiao son hermanas de escenario. Igual que lo fueron Yuehong y Chunhua en Two stage sisters (Jin Xie, 1964), aquel melodrama chino tan teledirigido y maniqueo como virtuoso y conmovedor. Quede pues esta genealogía sentimental en el haber de una cinematografía que, como tantas otras, siempre ha provocado explicaciones sesgadas, oportunistas y festivaleras.

two stage sisters 1964


Imágenes: (clic para ampliarlas)

Yellow earth (Chen Kaige, 1984)
Three sisters (Wang Bing, 2012)
Two stage sisters (Jin Xie, 1964)

El milagro cinematográfico de cada día

En una vieja entrada de este repositorio de letras sin rumbo, hablaba del triunfo de la normalidad a la hora de poner en escena un milagro. Lo que hoy escribo podría considerarse un apéndice de aquello. Una apostilla para delimitar a través del montaje ese conjunto difuso y abstracto –casi conceptual- que es la puesta en escena. Volver sobre un punto determinado y no sobre todos, seleccionar un solo motivo entre los mecanismos, modos y azares que la componen.

El punto es el corte. La naturalidad absoluta del corte enmascara todo el artificio cinematográfico. Lo enmascara, que no lo elimina, porque el artificio, latente, sigue funcionando. Un milagro filmado de manera naturalista y montado por corte directo, provoca un conflicto. Diría que una dialéctica entre verdad y mito. Lo extraordinario de un hecho mostrado de la forma más convencional que todavía posee el invento para hilar sus mentiras. Nada más incómodo para un espectador actual, acostumbrado a décadas imágenes hiperelaboradas, que enfrentarse a lo inconcebible sin ningún tipo de transición. Acostumbrados a querer verlo todo y a que nos complazcan de inmediato, el corte nos ilumina –y nos saja- desde la frustración. Ni siquiera la elipsis posee esa capacidad punzante.

Una parte considerable de lo que entendemos como milagros, suele estar ligada a la corporalidad. La equivalencia entre el corte cinematográfico y el corte quirúrgico es inevitable. Deformaciones o mutilaciones corregidas por el trazo del bisturí. Carne y piel reconectadas y cosidas por el nervio del fotograma. El relato –como apuntaban con sus respectivos matices Vertov, Kubelka o Markopoulos- haciéndose en pleno intersticio. El corte ni como sema ni como productor de sentido, sino como cognición condensada. Hay algo de puro en todo ello, y con puro me refiero a generador de una incompatibilidad que convierte el inocente paso de manivela de Méliès en algo emperifollado. El corte en un milagro es la incomodidad, pero también la belleza del impar y del primo. Es la resolución de un conflicto en ausencia de burocracia. El corte es la justicia trabajando.

pasolini vangelo miracolo

El corte, además, convierte en inservibles las prótesis. Un milagro en corte directo nos devuelve a la realidad, a la modernidad. La prótesis visual y el cíborg resultante lastran la verosimilitud. Y como un milagro no va sobrado de la misma, mejor no despojarlo más. El tiempo en el que el milagro adquiere rango de normalidad es o será el de un transhumanismo precipitado, heredero –entre otras cosas- de la pereza intelectual de la posmodernidad. El corte es el enemigo de la procrastinación. Liquidar el corte en favor de la transición, de la alteración de contenidos y velocidades, acumular y diferir elementos en lugar de destilarlos, quizá no sea el mejor camino para construir el relato en torno a un milagro. El corte aparece como la mejor opción para hacer creíble y hasta emocionante aquello que no existe. El corte hace dudar al ateo y sirve de gancho metodológico para el agnóstico.

simon del desierto buñuel

Pasolini y Buñuel –dos ateos muy a su manera- llegaron a esa conclusión. En el caso de Pasolini y vistas las imágenes en su fluir natural, la ligerísima ausencia de continuidad visual ayuda a potenciar el corte. Crea un extrañamiento casi subliminal que alimenta el efecto del corte milagroso. Buñuel elabora mínimamente una escena que, para hacer honor al protagonista, sigue siendo ascética. Varía el ángulo del encuadre para convertir lo oblicuo en frontal y deja los brazos sabiamente cortados por los márgenes. El otrora mutilado los introduce poco a poco en el cuadro, los mira y, sin gran sorpresa, le dice a su mujer que hay que irse a cultivar la huerta. La esposa le replica que tienen que comprar una azada nueva porque la vieja está astillada. La cotidianidad del milagro quedará culminada con el estreno de las manos: una satírica y materialista colleja a su hija.

Imágenes:

Simón del desierto (Luis Buñuel, 1965)
El evangelio según San Mateo (Pier Paolo Pasolini, 1964)

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Aforismos
'Frente a lo que pasa en el cine en la televisión no hay tiempo para el suspense, en ella sólo puede haber sorpresa'
Alfred Hitchcock
'Barbarie ingenua del doblaje (...) Voces sin realidad'
Robert Bresson
'Con todo, en la vida cotidiana percibimos sin tener conciencia de la mecánica de la percepción'
Umberto Eco
'Nos hemos acostumbrado a ver de otra manera, vemos mucho más rápido'
Wim Wenders
'Los travellings son una cuestión de moral'
Jean-Luc Godard
'Todo metraje es found-footage para un montador, siempre que éste no haya sido el realizador del filme'
Bruce Conner
'La visión no es una grabación mecánica de estímulos, sino que selecciona y organiza'
Rudolf Arnheim
'La mirada es lo que define la intencionalidad y la finalidad de la visión; su dimensión humana'
Jacques Aumont
'Las nuevas imágenes modifican tanto al objeto representado como a los modos de producción del mismo'
Lorenzo Vilches
'Una pantalla grande sólo hace el doble de mala a una mala película'
Samuel Goldwyn
'La visión viene de lejos, es una especie de travelling, una actividad perceptual que se inicia en el pasado para iluminar el presente'
Paul Virilio
'La forma espuria de la cultura de masas es la repetición vergonzosa'
Roland Barthes
'La moral es cuestión de travellings'
Luc Moullet
'Si hay estilo, impregna a la técnica'
Michelangelo Antonioni
'El avance más destacado de la vanguardia cinematográfica americana (...) ha sido la aparición y desarrollo de lo que he llamado el cine estructural'
P. Adams Sitney
'No todo está en la mirada del espectador'
Susan Sontag
'Yo me fijé en la luz como vibración, palpitación, latido, diferencia, desnivel, base vital. Y hay que hacer visible ese esencial latido'
José Val del Omar
'El ojo está hecho para mirar, pero también para ver'
Jacques Aumont
'Han sido razones de orden espectacular e higiénico las que nos inducen a proponer un sistema de doble proyección de imágenes provenientes de un mismo fotograma standard'
José Val del Omar
'La sociedad capitalista es neurótica por naturaleza'
Roberto Rossellini
'Los filmes de presupuesto cero comenzaron con el Super 8'
Vivienne Dick
'El espectáculo exhibe y, simultáneamente, se exhibe'
Andrew Darley
'Las nuevas imágenes modifican tanto al objeto representado como a los modos de producción del mismo'
Lorenzo Vilches
'Para mí la cámara de Super 8 no era sólo una extensión del ojo; aún más, la imagen del Super 8 era una segunda piel'
Nina Fonoroff
'La pantalla es literalmente un pañuelo de prestidigitador, un crisol donde todo se transforma, surge, se desvanece'
Edgar Morin
'Hay que convertir a las distintas luces que inciden en una escena en distintos pinceles palpitantes, en dedos sensibles a las superficies que palpan, hay que saber expresar esa sensibilidad reactiva'
José Val del Omar
'Toda imagen está condenada a una ambigüedad esencial'
Román Gubern
'Cine, radio, televisión, revistas, son una escuela de inatención: se mira sin ver, se escucha sin comprender'
Robert Bresson
'El oído despierta la mente con más lentitud que el ojo'
Horacio
'Sigo a un personaje hasta que siento la necesidad de cortar'
Michelangelo Antonioni
'El mito cinematográfico final: la absorción del hombre en el universo desdoblado para que la eternidad le salve'
Edgar Morin
'Estilo: todo lo que no es técnica'
Robert Bresson
'Nunca se ha dado antes una época como la nuestra, en que la imagen visual fuera tan barata, en todos los sentidos del término'
Ernst Gombrich
'El cine primitivo (desde los orígenes hasta los años 20) incluye todas las innovaciones técnicas y formales de la Historia del Cine, con excepción del trabajo de Welles y de novedades insignificantes'
Jean-Patrick Manchette
'El punto de partida es la necesaria ambigüedad de la imagen'
Stan Brakhage
'Todo este tiempo he tratado de averiguar cómo poder saltar del 16mm. al 35mm. y hete aquí este tipo llamado Branaman que me enseñó a ir en la dirección opuesta'
Stan Brakhage
'La visión es, ante todo y en primer lugar, un sentido espacial'
Jacques Aumont
'Lo que se quiere mostrar, lo que se quiere tener en la imagen, se explica por lo que se deja fuera de campo'
Wim Wenders
'Puedo comprar, rodar, procesar y ver una película por unos 2.25 dólares'
Bruce Conner
'Todo este tiempo he tratado de averiguar cómo poder saltar del 16mm. al 35mm. y hete aquí este tipo llamado Branaman que me enseñó a ir en la dirección opuesta'
Stan Brakhage
'La visión viene de lejos, es una especie de travelling, una actividad perceptual que se inicia en el pasado para iluminar el presente'
Paul Virilio
'No hay posibilidad de una verdader cultura sin altruismo'
Susan Sontag
'Fotografiar es encuadrar, y encuadrar es excluir'
Susan Sontag
'Los planos con agua remiten al grano'
Stan Brakhage
'El CinemaScope es, fundamentalmente, un problema de puesta en escena'
Jacques Rivette
'Mis filmes, para mí, son intentos por llevar a la mente hasta un cierto estado de conciencia'
Michael Snow
'Asegurar conmigo que el cinema está comenzando, que en su aspecto técnico, físicamente, no se ha llegado ni siquiera a la humanización, y psíquicamente no se ha comenzado apenas a hacer nada porque es la psicología experimental quien tiene la palabra'
José Val del Omar
'La visión tactil ha de producirse como consecuencia de una supernatural visión. Esta super-visión ha de provenir de una nueva iluminación pulsatoria'
José Val del Omar
'La idea de autor está demasiado teñida de psicologismo'
Alain Bergala
'Los espectadores de cine son vampiros inmóviles'
Jim Morrison
'La visión viene de lejos, es una especie de travelling, una actividad perceptual que se inicia en el pasado para iluminar el presente'
Paul Virilio
'Una gran actriz es una mujer capaz de encarnar un gran número de personajes diferentes; una estrella es una mujer capaz de hacer nacer un gran número de argumentos convergentes'
André Malraux
'Soy un artista que trabaja en la Luz, y ése es todo mi interés, de verdad'
Kenneth Anger
'La fuerza eyaculadora del ojo'
Robert Bresson
'La nuestra es una cultura basada en el exceso, en la superproducción, el resultado es la constante declinación de la agudeza de nuestra experiencia sensorial'
Susan Sontag
'La continuidad enmascara la diferencia: en el seno de lo Mismo aparece lo Otro'
Juan Miguel Company
'Si se suprime la imagen no sólo desaparece Cristo, sino el universo entero'
Nicéforo
'Abandono el oficio de cineasta que los progresos de la técnica hacen accesible a todos'
Jean Cocteau
'Yo me fijé en la luz como vibración, palpitación, latido, diferencia, desnivel, base vital. Y hay que hacer visible ese esencial latido'
José Val del Omar
'Lo que se quiere mostrar, lo que se quiere tener en la imagen, se explica por lo que se deja fuera de campo'
Wim Wenders
'La idea de autor está demasiado teñida de psicologismo'
Alain Bergala
'Asegurar conmigo que el cinema está comenzando, que en su aspecto técnico, físicamente, no se ha llegado ni siquiera a la humanización, y psíquicamente no se ha comenzado apenas a hacer nada porque es la psicología experimental quien tiene la palabra'
José Val del Omar
'Es preciso atacar la satisfacción y la potenciación del yo característicos de la historia cinematográfica hasta hoy (...) con el objeto de abrir camino a una negación total del sosiego y la plenitud del cine narrativo o de ficción'
Laura Mulvey
'Haz aparecer lo que sin tí quizá no se vería jamás'
Robert Bresson
'El cine primitivo (desde los orígenes hasta los años 20) incluye todas las innovaciones técnicas y formales de la Historia del Cine, con excepción del trabajo de Welles y de novedades insignificantes'
Jean-Patrick Manchette
'Desequilibrar para reequilibrar'
Robert Bresson
'Han sido razones de orden espectacular e higiénico las que nos inducen a proponer un sistema de doble proyección de imágenes provenientes de un mismo fotograma standard'
José Val del Omar
'Nunca se ha dado antes una época como la nuestra, en que la imagen visual fuera tan barata, en todos los sentidos del término'
Ernst Gombrich
'Los planos con agua remiten al grano'
Stan Brakhage
'Si me propusieran quemar todas mis películas, lo haría. A mi no me importa el arte, sino las personas'
Luis Buñuel
'La reproducción fotográfica no tiene ni el poder, ni el valor, ni el precio del referente. No los crea. No crea nada'
Robert Bresson
'El valor del equilibrio en el cine clásico puede apreciarse en el espacio del encuadre reservado a la entrada de un personaje'
David Bordwell
'Es preciso atacar la satisfacción y la potenciación del yo característicos de la historia cinematográfica hasta hoy (...) con el objeto de abrir camino a una negación total del sosiego y la plenitud del cine narrativo o de ficción'
Laura Mulvey
'El ojo está hecho para mirar, pero también para ver'
Jacques Aumont
'Nos hemos acostumbrado a ver de otra manera, vemos mucho más rápido'
Wim Wenders
'Cuanto más avanzo en mi oficio, más me siento inclinado a hacer una puesta en escena en profundidad con relación a la pantalla'
Jean Renoir
'El avance más destacado de la vanguardia cinematográfica americana (...) ha sido la aparición y desarrollo de lo que he llamado el cine estructural'
P. Adams Sitney
'La potencia de toda representación visual nace, primordialmente, de las propiedades intrínsecas del medio'
Rudolf Arnheim
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'El avance más destacado de la vanguardia cinematográfica americana (...) ha sido la aparición y desarrollo de lo que he llamado el cine estructural'
P. Adams Sitney
'El equilibrio es la muerte'
Ilya Prigogine
'No se crea agregando, sino suprimiendo'
Robert Bresson
'Las crisis capitalistas han integrado en el cine, el sonido, el color y la pantalla grande'
Edgar Morin
'La cinefilia europea ha desdeñado sistemáticamente a los cineastas experimentales'
Domènec Font
'Prefiero hacer movimientos verticales más que horizontales'
Michelangelo Antonioni
'El ojo está hecho para mirar, pero también para ver'
Jacques Aumont
'El plano no es sólo un término cinematográfico, es una categoría moral'
R. W. Fassbinder
'La transparencia del MRI tiende a enmascarar los procesos de significación'
Juan Miguel Company
'Lo que puedes expresar con el Super 8 se sitúa en un nivel metafórico más elevado'
Ellen Gaine
'La fuerza eyaculadora del ojo'
Robert Bresson
'La televisión es el espejo donde se refleja la derrota de todo nuestro sistema cultural'
Federico Fellini
'Cuánto más desarrolla la técnica la difusión de la información, más medios proporciona para enmascarar el sentido construído bajo la apariencia del sentido dado'
Roland Barthes
'Nunca se ha dado antes una época como la nuestra, en que la imagen visual fuera tan barata, en todos los sentidos del término'
Ernst Gombrich
'Desde 1950 mantengo un diario filmado. Caminando con mi Bolex he ido reaccionando ante la realidad inmediata: situaciones, amigos, Nueva York, las estaciones del año'
Jonas Mekas
'El texto está estructurado, pero descentrado, sin cierre'
Roland Barthes
'La percepción tenderá a ir por delante de la evidencia'
Ernst Gombrich
'Pues bien, el cinema –no el cine, espectáculo en crisis, no el cinematógrafo salateatro, sino el cinema–, es el procedimiento de retención y emisión de vibraciones sensibles a nuestros sentidos, la vía flotante, el conducto libre por el que pueden en cualquier momento deslizarse los documentos arrancados al espacio y al tiempo'
José Val del Omar
'El problema es que la televisión amalgame y convierta en papilla informe la realidad, la ficción, lo fundamental, lo secundario, el divertimento y la reflexión'
Jean Renoir
'No es absurdo trazar un lazo entre sueño y cine más allá de las expresiones metafóricas'
Santos Zunzunegui
'Han sido razones de orden espectacular e higiénico las que nos inducen a proponer un sistema de doble proyección de imágenes provenientes de un mismo fotograma standard'
José Val del Omar
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'La imagen fotográfica, a diferencia de la memoria, no preserva significados, sino que ofrece apariencias'
John Berger
'Confío mucho en la casualidad'
Michelangelo Antonioni
'El cine es un arte de la mirada'
Éric Rohmer
'El cine mudo hablaba, el cine en blanco y negro no está desprovisto de colores, el relieve está presente en la pantalla bidimensional'
Edgar Morin
'Desde 1950 mantengo un diario filmado. Caminando con mi Bolex he ido reaccionando ante la realidad inmediata: situaciones, amigos, Nueva York, las estaciones del año'
Jonas Mekas
- ¿Quiere decir que prefiere contemplar imágenes a leer libros de óptica?
- Así es, me alegra oirle decir eso.
Ernst Gombrich
'La moral es cuestión de travellings'
Luc Moullet
'... Y finalmente el espectador; no saben si lo que ven es real o falso, aunque la visión se presenta con la lucidez del cine, y de la locura'
Guillermo Cabrera Infante
'El cine sustituye nuestra mirada por un mundo que se adapta a nuestros deseos'
Jean-Luc Godard
'Lo que me interesa en el cine es la abstracción'
Orson Welles
'El avance más destacado de la vanguardia cinematográfica americana (...) ha sido la aparición y desarrollo de lo que he llamado el cine estructural'
P. Adams Sitney
'La forma espuria de la cultura de masas es la repetición vergonzosa'
Roland Barthes
'La visión viene de lejos, es una especie de travelling, una actividad perceptual que se inicia en el pasado para iluminar el presente'
Paul Virilio
'Si el vídeo representa el eterno presente, el filme representa a la Historia'
Keith Sanborn
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'Poesía y técnica caminan cogidas de la mano'
Michelangelo Antonioni
'Un noticiario es una serie de catástrofes rematadas con un desfile de modelos'
Oscar Levant
'Las nuevas imágenes modifican tanto al objeto representado como a los modos de producción del mismo'
Lorenzo Vilches
'La visión es, ante todo y en primer lugar, un sentido espacial'
Jacques Aumont
'Los medios de comunicación de masas cultivan una cierta cultura abstracta cuya base pura y simple es la emotividad'
Roberto Rossellini
'La visión viene de lejos, es una especie de travelling, una actividad perceptual que se inicia en el pasado para iluminar el presente'
Paul Virilio
'Si me propusieran quemar todas mis películas, lo haría. A mi no me importa el arte, sino las personas'
Luis Buñuel
'Frente a lo que pasa en el cine en la televisión no hay tiempo para el suspense, en ella sólo puede haber sorpresa'
Alfred Hitchcock
'Los paisajes de síntesis promocionados por las productoras del Neo-Hollywood son terreno abonado para toda clase de excesos'
Omar Calabrese
'Formas que parecen ideas. Considerarlas como verdaderas ideas'
Robert Bresson
'Desequilibrar para reequilibrar'
Robert Bresson
'Siempre he considerado los dispositivos para producir imágenes como una extensión de la mente'
Jordan Belson
'El encuadre está en el tiempo'
Jean-Luc Godard
'Una gran actriz es una mujer capaz de encarnar un gran número de personajes diferentes; una estrella es una mujer capaz de hacer nacer un gran número de argumentos convergentes'
André Malraux
'La visión es, ante todo y en primer lugar, un sentido espacial'
Jacques Aumont
'La época de la reproductibilidad técnica se convierte en la época del culto al cambio: nada permanece y todo cambia; justamente en la medida en que nada es singular y todo es repetición (...) el eterno retorno de lo mismo'
Santos Zunzunegui
'Las películas de mañana serán grandes como catedrales'
René Barjavel (1944)
'El deseo de estar en presencia de una imagen donde las cosas y los seres son por lo menos tan grandes como en la realidad'
Dominique Noguez
'Enuentro a Brakhage como principal, al tiempo que más prolífico, contribuyente de la estética visual de la vanguardia fílmica'
William C. Wees
'En los medios audiovisuales tradicionales el artista se pone delante del objeto para captarlo, en la informática el programador se introduce en el lenguaje'
Lorenzo Vilches
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'Además de fenómeno físico, psicológico y cinemático, la luz adquiere una dimensión metafísica dentro de la estética visual de Stan Brakhage'
William C. Wees
'Puedo comprar, rodar, procesar y ver una película por unos 2.25 dólares'
Bruce Conner
'Siempre he considerado los dispositivos para producir imágenes como una extensión de la mente'
Jordan Belson
'Sí puedo decir que la cinta magnética tiene todos los papeles en reglar para sustituir la película tradicional. Dentro de una década el cambio ya se habrá realizado'
Michelangelo Antonioni
'Sí, el 8mm. es una herramienta de defensa ante esta sociedad de corrupción mecanizada, porque a través del 8mm. y su reducido tamaño podemos acercarnos a la dimensión del átomo'
Geroge Kuchar
'Hago películas caseras, luego existo. Existo, luego hago películas caseras'
Jonas Mekas
'Hoy se ha hecho evidente la relatividad de las cosas visibles y se reconoce la creencia de que lo visible es una anécdota más del universo y que hay otras muchas verdades latentes'
Paul Klee
'Quien tiene la llave del signo se libera de la prisión de la imagen'
Michel Tournier
'Mis películas están hechas por Dios, yo sólo ejerzo de médium'
Harry Smith
'Imagen y escritura no son sino dos ríos que brotan de una fuente común y cuyo reencuentro en el futuro no es en absoluto descartable'
Santos Zunzunegui
'La visión, con toda seguridad, seguirá un proceso realmente violento'
Wim Wenders
'Es más fácil, mental y visualmente, colmar un hueco que reabsorver lo demasiado lleno'
Jacques Aumont
'Sigo a un personaje hasta que siento la necesidad de cortar'
Michelangelo Antonioni
'La cámara está cargada ideológicamente'
Leslie Thornton
'La pantalla es literalmente un pañuelo de prestidigitador, un crisol donde todo se transforma, surge, se desvanece'
Edgar Morin
'El CinemaScope es, fundamentalmente, un problema de puesta en escena'
Jacques Rivette
'Curiosa paradoja esta la de las televisiones, que contravienen su vocación informativa y cultural al convertir los archivos de sus fondos en cementerios'
Roberto Rossellini
'Sigo pensando que una de las grandes ventajas de los formatos subestándar es su facilidad para aplicar la idea del cinéma vérité'
Saul Levine
'Estilo: todo lo que no es técnica'
Robert Bresson
'El Super 8 representó para mí en un principio, una especie de rechazo obstinado del mundo comercial'
Lewis Klahr
'La fotografía es un arte poco seguro, tal como lo sería una ciencia de los cuerpos objeto de deseo o de odio'
Roland Barthes
'Los espectadores de cine son vampiros inmóviles'
Jim Morrison
'El cine clásico guía la atención minuciosamente conformando expectativas acerca de qué configuraciones espaciales son más probables que se produzcan'
David Bordwell
'La nueva industrialización de la visión'
Paul Virilio
'Los planos con agua remiten al grano'
Stan Brakhage
'El ejercicio de poder consiste en conducir conductas y ordenar posibilidades'
Michel Foucault
'El CinemaScope es, fundamentalmente, un problema de puesta en escena'
Jacques Rivette
'Como un pez en un acuario más grande, el vaquero se encuentra más cómodo en la pantalla panorámica'
André Bazin
'La percepción visual oscila permanentemente entre el análisis y la síntesis'
Román Gubern
'El valor del equilibrio en el cine clásico puede apreciarse en el espacio del encuadre reservado a la entrada de un personaje'
David Bordwell
'El cine es un negocio macabro, grotesco: es una mezcla de partido de fútbol y de burdel'
Federico Fellini
'Frente a lo que pasa en el cine en la televisión no hay tiempo para el suspense, en ella sólo puede haber sorpresa'
Alfred Hitchcock
'El cine es un vehículo de expresión, pero no estoy muy seguro de que sea un arte'
Fernando Fernán Gómez
'El equilibrio es la muerte'
Ilya Prigogine
'La percepción tradicional, estática, ya no basta. Se necesita un crecimiento de destreza perceptiva y de velocidad gestáltica'
Omar Calabrese
'El ojo es escasamente libre en sus trayectorias, pues casi siempre acaba por seguir un itinerario guiado, según la feliz expresión de Rugero Pierantoni'
Román Gubern
'La potencia de toda representación visual nace, primordialmente, de las propiedades intrínsecas del medio'
Rudolf Arnheim
'Asegurar conmigo que el cinema está comenzando, que en su aspecto técnico, físicamente, no se ha llegado ni siquiera a la humanización, y psíquicamente no se ha comenzado apenas a hacer nada porque es la psicología experimental quien tiene la palabra'
José Val del Omar
'El porvenir del cinematógrafo pertenece a una nueva raza de jóvenes que rodarán invirtiendo hasta su último céntimo y sin dejarse atrapar por las rutinas materiales del oficio'
Robert Bresson
'Mi televisión experimental es el primer ARTE (?) donde el 'crimen perfecto' es posible... simplemente he colocado un diodo en la dirección opuesta y obtenido una televisión negativa ondulante'
Nam June Paik
'El cine debe desligarse de la dictadura de la fotografía y de la representación fiel de la realidad para convertirse en lugar de paso de lo abstracto'
Alexandre Astruc
'El cine no ofrece una ficción, él mismo es una ficción'
Jean-Louis Leutrat
'El instante fotográfico no puede confundirse con el instante vivido'
Santos Zunzunegui
'Mucha gente veía películas en muchas salas donde había mucha gente'
Serge Daney
'Las relaciones de poder, las relaciones de comunicación y las capacidades objetivas no deben confundirse'
Michel Foucault
'En el interior de una buena pintura se pueden recortar una cantidad considerable de buenos cuadros'
Néstor Almendros
'Para alcanzar la materialidad pura, la de una imagen que debería ser y no simplemente representar, Hollis Frampton busca hasta las últimas consecuencias el refinamiento de la luz en sí misma'
P. Adams Sitney
'Los personajes del cine mudo parecen pertenecer a una humanidad desaparecida, para quienes la emoción tenía más importancia que el lenguaje'
Gérard Macé
'Barbarie ingenua del doblaje (...) Voces sin realidad'
Robert Bresson
'Para mejorar la calidad del Film-Poema americano, los experimentos deberían dirigirse no tanto hacia nuevas técnicas como hacía temas más profundos. Hacia un tratamiento más denso de la naturaleza y el drama del hombre de nuestro tiempo'
Jonas Mekas
'Sí, el 8mm. es una herramienta de defensa ante esta sociedad de corrupción mecanizada, porque a través del 8mm. y su reducido tamaño podemos acercarnos a la dimensión del átomo'
Geroge Kuchar
'Yo denuncio como cosa casi inoperante la clasificación del público por sus edades. Para mí todo el público es un gran niño enamorado de lo extraordinario'
José Val del Omar
'La interpretación tiene valor en relación con el encuadre'
Michelangelo Antonioni
'Lo que se proyectaba sobre una pantalla, en una sala oscura, precedía cosas que Nyarlathotep era el único que osaba predecir'
H. P. Lovecraft
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'La fotografía es un arte poco seguro, tal como lo sería una ciencia de los cuerpos objeto de deseo o de odio'
Roland Barthes
'El cine debe desligarse de la dictadura de la fotografía y de la representación fiel de la realidad para convertirse en lugar de paso de lo abstracto'
Alexandre Astruc
'El cine es un vehículo de expresión, pero no estoy muy seguro de que sea un arte'
Fernando Fernán Gómez
'Los mass-media reemplazan el acto de leer por el de visualizar'
Robert Hughes
'La visión viene de lejos, es una especie de travelling, una actividad perceptual que se inicia en el pasado para iluminar el presente'
Paul Virilio
'El filme no sólo consiste en fotografiar los movimientos, sino en buscar una conversión equivalente en términos fílmicos de esos principios metafísicos'
Maya Deren
'La imagen es simbólica por naturaleza, por función'
Edgar Morin
'El ejercicio de poder consiste en conducir conductas y ordenar posibilidades'
Michel Foucault
'El Super 8 era un medio liberador y energético'
Gary Adlestein
'El ejercicio de poder consiste en conducir conductas y ordenar posibilidades'
Michel Foucault
'Ninguna imagen cuenta su propia historia'
Ernst Gombrich
'la televisión ha provocado también otros males: ha hecho triunfar, acelerarse e institucionalizar el proceso de corrupción del cine'
Roberto Rossellini
'El Super 8 representó para mí en un principio, una especie de rechazo obstinado del mundo comercial'
Lewis Klahr
'Frente a lo que pasa en el cine en la televisión no hay tiempo para el suspense, en ella sólo puede haber sorpresa'
Alfred Hitchcock
'La tecnología va y viene. Son elementos a usar. Pero el espíritu humano siempre estará alrededor, la imaginación. Los medios pueden cambiar (...) es lo que hacen con esos medios la imaginación y el espíritu humanos lo que al final cuenta'
Mike Kuchar
'Soy un artista que trabaja en la Luz, y ése es todo mi interés, de verdad'
Kenneth Anger
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'Haz aparecer lo que sin tí quizá no se vería jamás'
Robert Bresson
'Los medios de comunicación (...) ministros por antonomasia del reino de la semicultura'
Roberto Rossellini
'En los medios audiovisuales tradicionales el artista se pone delante del objeto para captarlo, en la informática el programador se introduce en el lenguaje'
Lorenzo Vilches
'Controlar las imágenes se convierte en una forma potencial de poder'
Santos Zunzunegui
'El lenguaje del cine no es ni el de la ficción ni el de los reportajes, sino el del ensayo'
Alexandre Astruc
'Para que una imagen sea esencial es necesario que cada centímetro cuadrado que la componen también lo sea'
Michelangelo Antonioni
'Frente a lo que pasa en el cine en la televisión no hay tiempo para el suspense, en ella sólo puede haber sorpresa'
Alfred Hitchcock
'Hago películas caseras, luego existo. Existo, luego hago películas caseras'
Jonas Mekas
'El color impulsa a inventar'
Michelangelo Antonioni
'Desequilibrar para reequilibrar'
Robert Bresson
'La pantalla, una vez más, no es centrífuga sino centrípeta'
Louis Seguin
'El ojo es más rápido captando que la mano dibujando'
Walter Benjamin
'Hoy no se puede hablar del desarrollo de lo audiovisual sin interpelar igualmente ese desarrollo de la imaginería virtual y su influencia sobre los comportamientos'
Paul Virilio
'La televisión es el espejo donde se refleja la derrota de todo nuestro sistema cultural'
Federico Fellini
'Cine, radio, televisión, revistas, son una escuela de inatención: se mira sin ver, se escucha sin comprender'
Robert Bresson
'Vivimos en un mundo en el que la más alta función del símbolo es la de hacer desaparecer la realidad y la de enmascarar al mismo tiempo esta desaparición'
Jean Baudrillard
'En la sala de cine, por lejos que esté, estoy aplastando mis narices contra la pantalla, ese otro imaginario con el que me identifico narcisistamente'
Roland Barthes
'No hay posibilidad de una verdader cultura sin altruismo'
Susan Sontag
'La imagen incompleta y la inesperada plantean un rompecabezas a nuestra mente que nos hace vacilar y también apreciar y recordar la solución'
Ernst Gombrich
'He trabajado hasta con 24 pistas de sonido'
Jean-Luc Godard
'Para mejorar la calidad del Film-Poema americano, los experimentos deberían dirigirse no tanto hacia nuevas técnicas como hacía temas más profundos. Hacia un tratamiento más denso de la naturaleza y el drama del hombre de nuestro tiempo'
Jonas Mekas
'La mirada es lo que define la intencionalidad y la finalidad de la visión; su dimensión humana'
Jacques Aumont
'El cine, al pasarse por televisión, sufre una traducción, un cambio de medio que altera la dimensión física del producto'
Antonio Gabriel Ruíz Jiménez
'Idea hueca la de 'cine de arte', de 'películas de arte'. Películas de arte, las que más carecen de él'
Robert Bresson
'Prefiero hacer movimientos verticales más que horizontales'
Michelangelo Antonioni
'El cine estructural establece la misma relación con las primeras manifestaciones de la vanguardia fílmica que la que hubo entre el Simbolismo y Romanticismo'
P. Adams Sitney
'La imagen muda se veía tentada a menudo por la imagen, la metáfora, lo figurado, si no lo simbólico'
Jacques Aumont
'No es absurdo trazar un lazo entre sueño y cine más allá de las expresiones metafóricas'
Santos Zunzunegui
'Sigo pensando que una de las grandes ventajas de los formatos subestándar es su facilidad para aplicar la idea del cinéma vérité'
Saul Levine
'Sea cual fuere el medio, la buena forma es aquella que pasa desapercibida'
Rudolf Arnheim
'La pantalla es literalmente un pañuelo de prestidigitador, un crisol donde todo se transforma, surge, se desvanece'
Edgar Morin
'El texto es plural'
Roland Barthes
'No hay, ni podría haber, imágenes en la conciencia, pues la imagen es un cierto tipo de conciencia, o si se prefiere, la imagen es conciencia de algo'
Jean-Paul Sartre
'El lenguaje del cine no es ni el de la ficción ni el de los reportajes, sino el del ensayo'
Alexandre Astruc
'Barbarie ingenua del doblaje (...) Voces sin realidad'
Robert Bresson
'Para mí la cámara de Super 8 no era sólo una extensión del ojo; aún más, la imagen del Super 8 era una segunda piel'
Nina Fonoroff
'El cine, arte del movimiento y de la luz'
Louis Aragon
'La pantalla, una vez más, no es centrífuga sino centrípeta'
Louis Seguin
'Para que una imagen sea esencial es necesario que cada centímetro cuadrado que la componen también lo sea'
Michelangelo Antonioni
'La cinefilia europea ha desdeñado sistemáticamente a los cineastas experimentales'
Domènec Font
'La imagen plana observada bajo constante movimiento de deformación cambiante, trastorna nuestra proyectiva mental haciéndonos caer en la ilusión de que somos nosotros los que nos desplazamos en una superficie esfero-cóncava, atentos siempre hacia el centro de la esfera que coincide con el centro de la imagen, motivo de nuestra observación'
José Val del Omar
'La visión no es una grabación mecánica de estímulos, sino que selecciona y organiza'
Rudolf Arnheim
'Curiosa paradoja esta la de las televisiones, que contravienen su vocación informativa y cultural al convertir los archivos de sus fondos en cementerios'
Roberto Rossellini
'El aspecto alucinatorio de las imágenes es inherente en mi obra y en las principales ideas que lo componen'
Jordan Belson
'El ojo es escasamente libre en sus trayectorias, pues casi siempre acaba por seguir un itinerario guiado, según la feliz expresión de Rugero Pierantoni'
Román Gubern
'En los medios audiovisuales tradicionales el artista se pone delante del objeto para captarlo, en la informática el programador se introduce en el lenguaje'
Lorenzo Vilches
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'El cine estructural establece la misma relación con las primeras manifestaciones de la vanguardia fílmica que la que hubo entre el Simbolismo y Romanticismo'
P. Adams Sitney
'No hay que creer que la inestabilidad es la única carecterística del universo cultural contemporáneo'
Omar Calabrese
'Mira en el interior de tu ojo, adéntrate en él... y continúa'
Oskar Fischinger
'La poesía nace de la inseguridad, y de la ausencia de algo'
Chris Marker
'La teoría fotográfica se aprende en una hora, las primeras nociones de práctica en un día. Lo que no se aprende es la inteligencia moral de lo que se va a fotografiar'
Nadar
'El texto está estructurado, pero descentrado, sin cierre'
Roland Barthes
'Los filmes de presupuesto cero comenzaron con el Super 8'
Vivienne Dick
'Nos cansamos pronto de las bellezas azarosas del cine'
Antonin Artaud
'Crear no es deformar o inventar personas y cosas. Es establecer entre personas y cosas que existen, y tal como existen, relaciones nuevas'
Robert Bresson
'Poesía y técnica caminan cogidas de la mano'
Michelangelo Antonioni
'Parte de mi obra tiene que ver con la crítica y la deconstrucción de la imagen, y espero que sea más desde un punto de vista poético que didáctico'
David Rimmer
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'Pues bien, el cinema –no el cine, espectáculo en crisis, no el cinematógrafo salateatro, sino el cinema–, es el procedimiento de retención y emisión de vibraciones sensibles a nuestros sentidos, la vía flotante, el conducto libre por el que pueden en cualquier momento deslizarse los documentos arrancados al espacio y al tiempo'
José Val del Omar
'En Mizoguchi el discurrir de la cámara se armoniza con el propio flujo de los actores'
Antonio Santos
'La cinefilia europea ha desdeñado sistemáticamente a los cineastas experimentales'
Domènec Font
'La transparencia del MRI tiende a enmascarar los procesos de significación'
Juan Miguel Company
'La poesía nace de la inseguridad, y de la ausencia de algo'
Chris Marker
'El cinema absoluto, el cinema de nuestras mentes'
Jonas Mekas
'La imagen cinematográfica puede vaciarse de todas las realidades excepto una: la del espacio'
André Bazin
'La pretensión de una única y definitiva metodología para acceder al pasado es material y conceptualmente imposible'
José Enrique Ruiz-Doménec
'La imagen cinematográfica puede vaciarse de todas las realidades excepto una: la del espacio'
André Bazin
'Desde 1950 mantengo un diario filmado. Caminando con mi Bolex he ido reaccionando ante la realidad inmediata: situaciones, amigos, Nueva York, las estaciones del año'
Jonas Mekas
'la televisión es capaz de eliminar la percepción de lo lejano y de lo próximo, de la periferia o del centro. Todo parece próximo y en el centro'
Furio Colombo
'Siempre hay una mirada que se dirige y que, las más de las veces, es dirigida'
Jacques Aumont
'Ir de la percepción a la ciencia es una perspectiva que parece obvia, en la medida en que el sujeto no ha tenido otra manera de experimentar la captación del ser'
Jacques Lacan
'Los travellings y las panorámicas aparentes no se corresponden con los movimientos del ojo. Es separar el ojo del cuerpo'
Robert Bresson
'Idea hueca la de 'cine de arte', de 'películas de arte'. Películas de arte, las que más carecen de él'
Robert Bresson
'... Y finalmente el espectador; no saben si lo que ven es real o falso, aunque la visión se presenta con la lucidez del cine, y de la locura'
Guillermo Cabrera Infante
'El ojo es escasamente libre en sus trayectorias, pues casi siempre acaba por seguir un itinerario guiado, según la feliz expresión de Rugero Pierantoni'
Román Gubern
'Yo quería fugarme del negro de los libros. Quería irme hacia la imagen luminosa. Como las mariposas son atraídas por la luz'
José Val del Omar
'El aspecto alucinatorio de las imágenes es inherente en mi obra y en las principales ideas que lo componen'
Jordan Belson
'Sigo a un personaje hasta que siento la necesidad de cortar'
Michelangelo Antonioni
'Lo que importa en el encuadre cinematográfico es que encarna la posibilidad de un ojo móvil, o mejor, variable'
Jacques Aumont
'Los personajes del cine mudo parecen pertenecer a una humanidad desaparecida, para quienes la emoción tenía más importancia que el lenguaje'
Gérard Macé
'La imagen muda se veía tentada a menudo por la imagen, la metáfora, lo figurado, si no lo simbólico'
Jacques Aumont
'La pretensión de una única y definitiva metodología para acceder al pasado es material y conceptualmente imposible'
José Enrique Ruiz-Doménec
'La imagen cinematográfica puede vaciarse de todas las realidades excepto una: la del espacio'
André Bazin
'No podemos creer que todo, desde el clip a la imagen de síntesis, desde la película de cine a la televisión, es el lenguaje de las imágenes; que todas estas imágenes y estos sonidos son democráticamente iguales'
Jean-Louis Leutrat
'Welles creó múltiples centros de interés, no necesariamente en profundidad, sino esparcidos a través de la pantalla'
David Bordwell
'Un cine rotundamente tecnológico, donde la acción dramática es incomprensible sin la tecnología tanto desde el punto de vista de narración como del de la producción'
José Luis González Quirós
'Si el vídeo representa el eterno presente, el filme representa a la Historia'
Keith Sanborn
'No todo está en la mirada del espectador'
Susan Sontag
'Los hallazgos del psicoanálisis han contribuído a generalizar la costumbre de buscar diversos niveles de significado en una obra dada'
Ernst Gombrich
'La potencia de toda representación visual nace, primordialmente, de las propiedades intrínsecas del medio'
Rudolf Arnheim
'En el clasicismo no hay necesariamente impulsos conservadores o nostálgicos'
Omar Calabrese
'El color impulsa a inventar'
Michelangelo Antonioni
'Para ver hace falta tener la fuerza de producir lo que se quiere ver'
Daniele del Giudice
'Una imagen descontextualizada se transforma con gran facilidad en oscuramente polisémica o desconcertante'
Román Gubern
'Se establece, poco a poco, la engañosa ilusión de que ver es comprender'
Ignacio Ramonet
'Deberíais pensar en el fotograma como entidad individual, siempre, y entonces comprenderéis de qué trata el cine'
Harry Smith
'Prefiero hacer movimientos verticales más que horizontales'
Michelangelo Antonioni
'La lectura de una imagen es cosa de tres: de su productor, del texto icónico y de un lector'
Román Gubern
'Para que una imagen sea esencial es necesario que cada centímetro cuadrado que la componen también lo sea'
Michelangelo Antonioni
'El texto sólo puede ser él mismo en su diferencia; igual que un paseo'
Roland Barthes
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'Lo que puedes expresar con el Super 8 se sitúa en un nivel metafórico más elevado'
Ellen Gaine
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'Los medios de comunicación de masas cultivan una cierta cultura abstracta cuya base pura y simple es la emotividad'
Roberto Rossellini
'Hoy no se puede hablar del desarrollo de lo audiovisual sin interpelar igualmente ese desarrollo de la imaginería virtual y su influencia sobre los comportamientos'
Paul Virilio
'El cine primitivo es un perpetuum móvil. El movimiento alimenta su significación, al mismo tiempo que se nutre de ella'
Jacques Aumont
'El historiador debe seguir siendo humilde ante la evidencia y darse cuenta de la imposibilidad de llegar a trazar una divisoria exacta entre los elementos que significan y los que no'
Ernst Gombrich
'El cine, al pasarse por televisión, sufre una traducción, un cambio de medio que altera la dimensión física del producto'
Antonio Gabriel Ruíz Jiménez
'El cine primitivo es un perpetuum móvil. El movimiento alimenta su significación, al mismo tiempo que se nutre de ella'
Jacques Aumont
'El aspecto alucinatorio de las imágenes es inherente en mi obra y en las principales ideas que lo componen'
Jordan Belson
'Para la película muda, la música es una especie de tercera dimensión de la pantalla'
Béla Balázs
'La obra reproducida mediante la técnica se ha convertido, paulatinamente, en la obra que se concibe para ser reproducida'
Jean Baudrillard
'No podemos creer que todo, desde el clip a la imagen de síntesis, desde la película de cine a la televisión, es el lenguaje de las imágenes; que todas estas imágenes y estos sonidos son democráticamente iguales'
Jean-Louis Leutrat
'Además de fenómeno físico, psicológico y cinemático, la luz adquiere una dimensión metafísica dentro de la estética visual de Stan Brakhage'
William C. Wees
'Enuentro a Brakhage como principal, al tiempo que más prolífico, contribuyente de la estética visual de la vanguardia fílmica'
William C. Wees
'El mejor encuadre no basta para dotar a la imagen de todo su significado. En último instante éste depende de la posición de una imagen en el interior de las otras'
Béla Balázs
'Un noticiario es una serie de catástrofes rematadas con un desfile de modelos'
Oscar Levant
'Yo me fijé en la luz como vibración, palpitación, latido, diferencia, desnivel, base vital. Y hay que hacer visible ese esencial latido'
José Val del Omar
'El encuadre nunca es fruto de un razonamiento, es una elección instintiva'
Michelangelo Antonioni
'La pantalla es literalmente un pañuelo de prestidigitador, un crisol donde todo se transforma, surge, se desvanece'
Edgar Morin
- ¿Quiere decir que prefiere contemplar imágenes a leer libros de óptica?
- Así es, me alegra oirle decir eso.
Ernst Gombrich
'Hollywod es como estar en ningún lugar hablando a nadie sobre nada'
Michelangelo Antonioni
'La imagen es simbólica por naturaleza, por función'
Edgar Morin
'... Y finalmente el espectador; no saben si lo que ven es real o falso, aunque la visión se presenta con la lucidez del cine, y de la locura'
Guillermo Cabrera Infante
'El espectador ignora con frecuencia que es él y no la imagen quien aporta la visión global'
Edgar Morin
'El plano de cine lleva una carga simbólica de alta tensión que decuplica tanto el poder afectivo como el poder significativo de la imagen'
Edgar Morin
'El mito cinematográfico final: la absorción del hombre en el universo desdoblado para que la eternidad le salve'
Edgar Morin
'Un noticiario es una serie de catástrofes rematadas con un desfile de modelos'
Oscar Levant
'El cine sustituye nuestra mirada por un mundo que se adapta a nuestros deseos'
Jean-Luc Godard
'La pretensión de una única y definitiva metodología para acceder al pasado es material y conceptualmente imposible'
José Enrique Ruiz-Doménec
'He trabajado hasta con 24 pistas de sonido'
Jean-Luc Godard
'la televisión es capaz de eliminar la percepción de lo lejano y de lo próximo, de la periferia o del centro. Todo parece próximo y en el centro'
Furio Colombo
'El ojo es escasamente libre en sus trayectorias, pues casi siempre acaba por seguir un itinerario guiado, según la feliz expresión de Rugero Pierantoni'
Román Gubern
'Los cineastas de vanguardia han elegido ignorar, subvertir o directamente romper las reglas de la cinematografía convencional'
William C. Wees
'Cuando los espectadores miran una película en televisión, lo que ven no es un filme sino la reproducción de un filme'
Jean-Luc Godard
'Nunca se ha dado antes una época como la nuestra, en que la imagen visual fuera tan barata, en todos los sentidos del término'
Ernst Gombrich
'Frente a lo que pasa en el cine en la televisión no hay tiempo para el suspense, en ella sólo puede haber sorpresa'
Alfred Hitchcock
'No me acerco a las galerías de arte. Proyecto mis películas en clubes. Las muestro en espacios alternativos'
Craig Baldwin
'La producción de una visión sin mirada ya no es más en sí misma que la reproducción de una intensa ceguera'
Paul Virilio
'El cine es un espejo pintado'
Ettore Scola