Archivo de la categoría ‘Técnicamente suave’

Roberto Rossellini, Ingrid Bergman y el sadismo

Bergman carta la paura

Texto y vídeo en Transit: cine y otros desvíos: By the time you read this letter, I may be dead.

In ictu oculi [La grande bouffe]

No sabría medir en días o en semanas, el tiempo que ha pasado desde que vi por primera vez In ictu oculi de Greta Alfaro. Desde entonces, lo he vuelto a ver media docena de veces. Cosa extraña, porque la repetición compulsiva de plato no es una de mis características como espectador. Aun recuerdo cómo después de contemplar Dies Irae (Carl Theodor Dreyer, 1943) también por primera vez, el entusiasmo me empujó a decirle a un amigo que la vería de nuevo al día siguiente. El día siguiente fueron ocho años.

In ictu oculi (Greta Alfaro, 2009)

In ictu oculi (Greta Alfaro, 2009)

I. Del cine-pintura al cine-cocina

Pocos debates más cansinos que los académicos en torno al cine-pintura. Recurrentes y gastados, han reducido la dichosa relación a una retahíla de tópicos. Todo para terminar en una imagen cuyo supuesto valor es remitir a otra. Copistas que cambian caballete y museo, por cámara y decorado. La legitimación a través del referente, o lo que cualquier buen ciudadano llamaría el kitsch. Partiendo de la vanitas barroca, In ictu oculi expone todos los problemas pictóricos que han atormentado a la imagen en movimiento. No solo los formales, también los conceptuales. Expone pero también resuelve y fulmina parte de ellos. La cita deja de ser un fin para convertirse en punto de ignición del significado.

Utilizando dos galicismos espantosos, In ictu oculi es una mezcla de mise en place y mise en scène. A pesar de que viandas y cubiertos ya están cocinadas y dispuestos, descubrimos que el banquete –igual que el intertexto pictórico- no es culminación, sino ingrediente y utensilio de la mise en scène. Una puesta en escena perfecta donde el viento es invitado a profanar el encuadre para burlarse azarosamente del cine-pintura academicista. Para hacer temblar una composición excelente presidida por un pico que quería ser teso. Centralidad marcada por pico y mesa, pero reconducida hacia el margen derecho por las laderas y por un bancal de, me atrevería a decir, almendros en letargo. Ocres, verdes sucios, azul y leche, para una paleta digna del XVII español.

El tenso equilibrio de una composición cuyo punto de fuga dominante está fuera del plano, queda reforzado por la aparición del tiempo. Donde el cine-pintura tradicionalista le pide al tiempo que refuerce la forma, Greta Alfaro le requiere que haga lo que mejor sabe: narrar. Y toda narración implica incertidumbre. A esta última contribuyen los sonidos y las sombras. Quince segundos, una lavandera (?) camuflada en la tierra; treinta, un buitre rasante al fondo; cuarenta y cinco, una urraca; noventa, llegan los comensales. A la tensión formal se añade la temporal. Y cuando la fiesta termine, el punto de fuga ejercerá su fuerza gravitatoria sobre los presentes.

Nosferatu (Werner Herrzog, 1979)

Nosferatu (Werner Herrzog, 1979)

II. Para recibir el canto de los pájaros

En la pintura no hay movimiento, pero tampoco sonido. Y no pocas veces olvidamos el factor sonoro. En In ictu oculi el sonido es el elemento protagonista. Al viento, a los cantos anónimos y a los aleteos preliminares –ciertamente ominosos-, sumamos una maravillosa sinfonía de graznidos y cubertería escacharrada. El evidente valor simbólico del bodegón, queda propulsado por el sonido. No basta con destruir visualmente ese adjetivo primordial de la civilización que es la ceremonia de la comida, es necesario escucharlo.

Porque el sonido de la loza y del cristal quebrándose, es el equivalente ambiental al desasosiego biológico producido por el llanto de un bebé. La violación de una construcción cultural tan poderosa y tan arraigada en nuestro cerebro de sapiens, a embudo por ojo y oído. El hombre puesto ante el espejo de sus inicios como carroñero oportunista. Un maravilloso paisaje serrano donde aun percibimos ecos del Pleistoceno.

La reflexión de In ictu oculi funciona con su destinatario y con su propio medio de representación. El valor universal e infinito de la naturaleza muerta respecto al hombre y su época, es aplicable a la elaboración de la imagen. El memento mori nunca fue una apología del apocalipsis, más bien lo contrario: un remake en clave de comedia negra del carpe diem. Hay más profundidad en estos diez minutos que en cuatro horas de Terrence Malick.

Saló (Pier Paolo Pasolini, 1975)

Saló (Pier Paolo Pasolini, 1975)

III. Raw

In ictu oculi se apoya en la vanitas, pero en su imagen habita el fantasma de Lucy Harker. Esto es, Isabelle Adjani deambulando por Delft hasta topar con aquel banquete donde ratas y hombres celebran la llegada de la peste. Ratas que curiosamente protagonizarán A very crafty and tricky contrivance (2012), otro de los fantásticos cortos de la artista navarra. La desmedida envergadura de los buitres tapa –o si se quiere, refleja- a las ratas de Herzog, el banquete de bodas de Saló y los retretes de El Fantasma de la Libertad.

El único inconveniente que le encuentro a In ictu oculi, es su duración. El plano fijo de diez minutos y medio, solo alberga un corte de montaje (minuto 08:42 aprox.) para aligerar la secuencia. A los buitres –todos lo sabemos- conviene echarlos de casa cuanto antes, más si han ido a comer. Ese corte del todo comprensible que precipita el final para facilitar su difusión y visionado como pieza o instalación de vídeo(arte), personalmente me sobra. De existir la grabación original, la versión cruda/íntegra podría convivir con esta otra. En ella podríamos apreciar cómo la obra seguiría adentrándose muy a su manera en los terrenos del cine(vídeo) estructural: la evolución de la luz, el poder del tableau cuestionado por los desenfoques provocados por el frágil y solitario trípode, el repiqueteo del viento y de los animales sobre el dispositivo sonoro, la autonomía del registro y la clamorosa ausencia del cineasta.

Le fantôme de la liberté (Luis Buñuel, 1974)

Le fantôme de la liberté (Luis Buñuel, 1974)

Con corte o sin corte, reducida o extendida, In ictu oculi es una obra maestra del audiovisual español del siglo XXI.

La danza de la muerte [Kechiche & Sirk]

Slimane Beiji (Habib Boufares) y Jasper Hadley (Robert Keith) son piel y hueso. Desde su primera aparición en cuadro, sabes que van a morir. Un problema de guión, siempre el guión. Cuando el espectador no alberga dudas sobre el destino de un personaje, la labor de quien lo escribe es postergar la intuición. Para conseguirlo no será necesario engañar ni desviar la atención. Se debe jugar más a la contención que a la distracción. Y en el momento en el que la intuición se convierte en hecho, abrir las compuertas para regar la confirmación de expectativas.

Slimane y Jasper son dos hombres consumidos por el trabajo y la familia. Poco importa la abismal diferencia económica y social entre ambos. El primero, saturnino –casi afásico- emigrante tunecino despedido de su trabajo en unos astilleros franceses; el segundo, magnate texano del petróleo. Un paria y un self made man. Los dos con el corazón a punto de caramelo.

Slimane & Jasper (Clic para ampliar)

Slimane & Jasper (Clic para ampliar)

Abdellatif Kechiche y Douglas Sirk nada tienen que ver. Su relación circunstancial solo puede darse mediante generalidades y abstracciones, no mediante filiación directa. Quiero decir, ambos son profundamente carnales, no tienen miedo a correr riesgos sentimentales ni a resultar agrios, están obsesionados con las mujeres y dominan el melodrama. Podemos decir que la distancia que hay entre Slimane y Jasper, es una prolongación simbólica –que no verdadera- de los directores.

Cuatro nombres para dos muertes. Kechiche y Sirk filman la muerte de sus personajes con ingredientes similares. A uno le sale un exuberante cuscús, al otro una demoledora tarta de whisky. Es en este instante donde los cuatro nombres se convierten en seis. Donde el patriarcado es descabezado por dos amazonas: Rym (Hafsia Herzi) y Marylee (Dorothy Malone). Los esqueletos medievales han perdido el monopolio aleccionador de la danza de la muerte.

Rym & Marylee (Clic para ampliar)

Rym & Marylee (Clic para ampliar)

Dos bellezas, de nuevo, opuestas. Abandonada la pubertad, las carnes de Rym se han amotinado y no responden a nadie, solo a la cámara de Kechiche. Entrada en años pero igual de arrolladora, Marylee entrega sus curvas al vapor de la seda mientras pone a prueba la destreza audiovisual de Sirk. El vértigo de la música árabe y del mambo caribeño. Ney y trompeta, tar y timbal. Vientre y piernas. La belleza biológica de una venus paleolítica, frente a la belleza estética de una venus grecorromana. El ser y el canon, la vida y la norma, Willendorf y Milo.

Slimane y Jasper son ejecutados desde un universo paralelo fabricado por el montaje. Universo donde un distrito destaca sobre el resto: el rojo. A Sirk le bastan noventa segundos, Kechiche necesita –o quiere (ver nota)- once minutos. Slimane y Jasper son reclamados por la ley de la gravedad casi como el carabao sacrificial del coronel Kurtz. La vida les alcanza para un lastimero apoyo en la mano izquierda. Eran piel y hueso.

El corredor de la muerte (Clic para ampliar)

El corredor de la muerte (Clic para ampliar)




Imágenes:

La graine et le mulet (Abdellatif Kechiche, 2007)
Written on the wind (Douglas Sirk, 1956)

Nota:

La actuación completa de Hafsia Herzi es casi un concierto. Tanto, que Kechiche utilizó el material rodado para montar un mediometraje independiente de 45 minutos: Sueur (Sudor). En él ya vemos el crescendo que emplea en la película para acompañar la muerte de Slimane. Hafsia además de bailar, canta y el público termina tomando frenéticamente el escenario.

El tornillo de Kinski

A Klaus Kinski le podían faltar muchas cosas, pero nunca un tornillo.

Murnau el carcelero

*Actualizo a la versión 2.0 este texto que en su momento escribí para el estupendo blog Recanto Silente *

Una de las numerosas licencias que la jerga cinematográfica se toma de manera impune, es el uso intercambiable de reencuadre y sobreencuadre. Aclarar los términos no es tanto una cuestión semántica como de uniformidad y claridad entre análisis. Siguiendo a Aumont y al sentido común, el reencuadre es el movimiento de cámara destinado a recentrar la escena, mientras que el sobreencuadre atiende a la aparición de posibles marcos internos dentro de un encuadre nodriza.

La aparición de estos marcos internos depende de un trabajo que ya no es competencia exclusiva de la cámara, también lo es del atrezo y de la iluminación. Unas veces son formaciones casuales, otras su elaboración resulta burda y las más son simples recursos para dirigir la mirada. No obstante, el sobreencuadre sistemático puede traspasar la funcionalidad narrativa hasta alcanzar cierta complejidad estética. Es el caso de los subconjuntos y encajaduras de los que hablaba Deleuze en la imagen-movimiento, esos cuadros que fraccionan un “sistema cerrado” pero que también “comulgan entre sí y se reúnen”. Mucho antes, Béla Balázs ya advertía que un encuadre perfecto no era suficiente y que, en última instancia, la perfección dependía “de la posición de una imagen en el interior de las otras”. Como en tantas ocasiones el cine rapiña y digiere la historia de la pintura. Néstor Almendros nos lo recuerda: “en el interior de una buena pintura se pueden recortar una cantidad considerable de buenos cuadros”.

Práctica. Veamos en una secuencia de Nosferatu (Nosferatu, ein symphonie des grauens, F.W. Murnau, 1922). Hutter ha llegado al castillo del Conde Orlok. El primero cena mientras el segundo ojea el contrato inmobiliario motivo del encuentro.

El arranque de la secuencia es una primera aportación al clima. Un plano general de ambos sentados a la mesa. Una mesa descentrada hacia la izquierda que deja gran cantidad de aire al lado contrario. Traducido en afectos: la presencia de un personaje dentro de un espacio potencialmente hostil. El espacio vacío domina sobre el resto del plano provocando empuje lateral e inquietud. La tensión aumenta con la mirada tenebrosa del vampiro y la aparición de un reloj esquelético (juegos de caché e iris). Hutter entre despistado y asustado, se taja un dedo rebanando el pan y el conflicto estalla. El conde Orlok se acerca mostrando sus intenciones y Murnau aprovecha para enseñar su rostro libidinoso. Hutter entra en pánico e intenta huir. Instante en el que aparece la maravillosa capacidad de Murnau para componer imágenes y transmitir emociones. Para decirle a Hutter que la huida que pretende es imposible. Ese nuevo espacio (un plano general más cercano y centrado que el de la apertura) permitirá el despliegue de los sobreencuadres. Dividamos los existentes según su naturaleza.

Horizontales: la mesa (con su bodegón) en primer término y unos escalones en segundo, crean líneas convergentes en el segmento izquierdo del marco. Achatan y cierran el paso hacia delante y lo entorpecen hacia atrás. La parte superior del respaldo de su silla forma ángulo con los cuadros de la pared, los cuales potencian la mirada del vampiro. El primer cuadro termina naciendo justo de los ojos del conde Orlok, quedando todo dispuesto para que la cabeza –el cuello- de Hutter sea el único destino posible.

Verticales: el despliegue fálico es abrumador. En el segmento derecho del marco aparece parte del respaldo de la silla de Orlok. A continuación la viga sobre la que arranca un arco que engloba tácitamente la acción. De seguido la enhiesta figura del conde y una sombra vertical de la arcada en profundidad. Todos estos elementos de corte y escalonados dejan a Hutter comprimido contra el respaldo de su silla. Una silla que en cualquier planificación convencional sería considerada un estorbo.

Nosferatu (F.W. Murnau, 1922) Clic para ampliar

El plano es estático, los actores se mueven poco pero de manera significativa. El vampiro hacia delante y la víctima hacia atrás. A Hutter le cabe la opción del espacio aparentemente libre de nuestro lado izquierdo, pero existen otros objetos de idéntica naturaleza vertical que niegan la posibilidad ya apuntada por el respaldo de la silla. Una tímida botella y otra viga de la que nace el lado opuesto del arco, se suman en este lateral a los elementos horizontales citados (escalones y mesa).

Por lo tanto el movimiento está condicionado. Pero dentro de estas limitaciones caben nuevos matices para aumentar la presión. A saber, el personaje podía continuar en línea recta su limitado trayecto apareciendo visible a nuestros ojos, sin embargo la lógica del momento le hace tambalearse. En ese desajuste comprensible desaparece parcialmente de nuestra vista engullido por la silla que, ejerciendo de aduana, lo vomita de nuevo hacia Orlok. La silla no era un estorbo, la silla es capital. La restricción ha concluido y los impedimentos vampíricos han triunfado gracias a los cinematográficos.

La importancia de los objetos y su disposición, adquiere una relevancia superior gracias al uso de la luz. Sombras que enlazan el poder de la geometría y del movimiento. El sobreencuadre funciona como inhibidor de la lateralidad, del mismo modo y a los mismo niveles que las estructuras físicas devienen alegóricas. Una prisión tan material y pictórica como simbólica y cinematográfica.

Delirios
Archivo
Buscando delirios
Aforismos
'En La Región Central el fotograma enfatiza la continuidad cósmica, lo cual es bello y trágico: avanza sin nosotros'
Michael Snow
'Welles creó múltiples centros de interés, no necesariamente en profundidad, sino esparcidos a través de la pantalla'
David Bordwell
'Yo me fijé en la luz como vibración, palpitación, latido, diferencia, desnivel, base vital. Y hay que hacer visible ese esencial latido'
José Val del Omar
'la televisión ha provocado también otros males: ha hecho triunfar, acelerarse e institucionalizar el proceso de corrupción del cine'
Roberto Rossellini
'Vivimos en un mundo en el que la más alta función del símbolo es la de hacer desaparecer la realidad y la de enmascarar al mismo tiempo esta desaparición'
Jean Baudrillard
'El deseo de estar en presencia de una imagen donde las cosas y los seres son por lo menos tan grandes como en la realidad'
Dominique Noguez
'La observación de la realidad sólo es posible poéticamente'
Michelangelo Antonioni
'No es absurdo trazar un lazo entre sueño y cine más allá de las expresiones metafóricas'
Santos Zunzunegui
'Una pantalla grande sólo hace el doble de mala a una mala película'
Samuel Goldwyn
'La visión no es una grabación mecánica de estímulos, sino que selecciona y organiza'
Rudolf Arnheim
'El cine clásico guía la atención minuciosamente conformando expectativas acerca de qué configuraciones espaciales son más probables que se produzcan'
David Bordwell
'Los travellings y las panorámicas aparentes no se corresponden con los movimientos del ojo. Es separar el ojo del cuerpo'
Robert Bresson
'En el interior de una buena pintura se pueden recortar una cantidad considerable de buenos cuadros'
Néstor Almendros
'Si hay estilo, impregna a la técnica'
Michelangelo Antonioni
'La poesía nace de la inseguridad, y de la ausencia de algo'
Chris Marker
'Además de fenómeno físico, psicológico y cinemático, la luz adquiere una dimensión metafísica dentro de la estética visual de Stan Brakhage'
William C. Wees
'La transparencia del MRI tiende a enmascarar los procesos de significación'
Juan Miguel Company
'Existe una enorme diferencia entre el hecho de escribir sobre uno mismo y filmarse a uno mismo'
Phillip Lopate
'El porvenir del cinematógrafo pertenece a una nueva raza de jóvenes que rodarán invirtiendo hasta su último céntimo y sin dejarse atrapar por las rutinas materiales del oficio'
Robert Bresson
'El cine satisface un deseo primordial de obtener un mirar placentero'
Laura Mulvey
'Todo se metamorfosea en su forma inversa con el objeto de perpetuarse en su forma purgada'
Jean Baudrillard
'Lo que importa en el encuadre cinematográfico es que encarna la posibilidad de un ojo móvil, o mejor, variable'
Jacques Aumont
'El marco es, como corolario, lo que instituye un fuera de campo'
Jacques Aumont
'Los medios de comunicación de masas cultivan una cierta cultura abstracta cuya base pura y simple es la emotividad'
Roberto Rossellini
'Si Wavelenght es metafísica, Eye and Ear Control es filosfía, y Back and Forth física'
Michael Snow
'Realmente pienso que mis filmes son documentales. Todos ellos. Son mis esfuerzos por lograr la representación más aproximada de la visión'
Stan Brakhage
'La imagen plana observada bajo constante movimiento de deformación cambiante, trastorna nuestra proyectiva mental haciéndonos caer en la ilusión de que somos nosotros los que nos desplazamos en una superficie esfero-cóncava, atentos siempre hacia el centro de la esfera que coincide con el centro de la imagen, motivo de nuestra observación'
José Val del Omar
'He trabajado hasta con 24 pistas de sonido'
Jean-Luc Godard
'Yo era un ciego harto de antifaces, apeteciendo transparencia'
José Val del Omar
'Los espectadores de cine son vampiros inmóviles'
Jim Morrison
'El texto es plural'
Roland Barthes
'El lenguaje del cine no es ni el de la ficción ni el de los reportajes, sino el del ensayo'
Alexandre Astruc
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'El oído despierta la mente con más lentitud que el ojo'
Horacio
'He trabajado hasta con 24 pistas de sonido'
Jean-Luc Godard
'No hay que creer que la inestabilidad es la única carecterística del universo cultural contemporáneo'
Omar Calabrese
'Poesía y técnica caminan cogidas de la mano'
Michelangelo Antonioni
'El ojo está hecho para mirar, pero también para ver'
Jacques Aumont
'Al rodar con sonido directo, no se puede mentir sobre el espacio: se debe respetar y al hacerlo se ofrece al espectador la posibilidad de reconstruirlo'
Jean-Marie Straub
''La publicidad quizá sea la única representación que el capitalismo americano sabe ofrecer'
Robert Hughes
'Un cine rotundamente tecnológico, donde la acción dramática es incomprensible sin la tecnología tanto desde el punto de vista de narración como del de la producción'
José Luis González Quirós
'Mostrarlo todo condena al cine al cliché, le obliga a mostrar las cosas como todo el mundo está acostumbrado a verlas'
Robert Bresson
'El cine, al pasarse por televisión, sufre una traducción, un cambio de medio que altera la dimensión física del producto'
Antonio Gabriel Ruíz Jiménez
'El problema es que la televisión amalgame y convierta en papilla informe la realidad, la ficción, lo fundamental, lo secundario, el divertimento y la reflexión'
Jean Renoir
'En Zorns Lemma, Frampton sigue las mismas tácticas que sus dos principales maestros: Jorge Luis Borges y Ezra Pound'
P. Adams Sitney
'Tenemos tendencia a sondear tanto el mundo real como sus representaciones con una hipótesis de regularidad que no es abandonada a no ser que sea refutada'
Ernst Gombrich
'La historia del cine ya no tiene centro y el objeto-cine ya no es homogéneo'
Michelle Lagny
'La sociedad capitalista es neurótica por naturaleza'
Roberto Rossellini
'Todo metraje es found-footage para un montador, siempre que éste no haya sido el realizador del filme'
Bruce Conner
'Han sido razones de orden espectacular e higiénico las que nos inducen a proponer un sistema de doble proyección de imágenes provenientes de un mismo fotograma standard'
José Val del Omar
'El texto sólo puede ser él mismo en su diferencia; igual que un paseo'
Roland Barthes
'Ninguna imagen cuenta su propia historia'
Ernst Gombrich
'Las nuevas imágenes modifican tanto al objeto representado como a los modos de producción del mismo'
Lorenzo Vilches
'Todo metraje es found-footage para un montador, siempre que éste no haya sido el realizador del filme'
Bruce Conner
'La pantalla, una vez más, no es centrífuga sino centrípeta'
Louis Seguin
'La sociedad capitalista es neurótica por naturaleza'
Roberto Rossellini
'Una pantalla grande sólo hace el doble de mala a una mala película'
Samuel Goldwyn
'La nuestra es una cultura basada en el exceso, en la superproducción, el resultado es la constante declinación de la agudeza de nuestra experiencia sensorial'
Susan Sontag
'El aspecto alucinatorio de las imágenes es inherente en mi obra y en las principales ideas que lo componen'
Jordan Belson
'La transparencia del MRI tiende a enmascarar los procesos de significación'
Juan Miguel Company
'Sigo pensando que una de las grandes ventajas de los formatos subestándar es su facilidad para aplicar la idea del cinéma vérité'
Saul Levine
'Asegurar conmigo que el cinema está comenzando, que en su aspecto técnico, físicamente, no se ha llegado ni siquiera a la humanización, y psíquicamente no se ha comenzado apenas a hacer nada porque es la psicología experimental quien tiene la palabra'
José Val del Omar
'Los travellings y las panorámicas aparentes no se corresponden con los movimientos del ojo. Es separar el ojo del cuerpo'
Robert Bresson
'No se crea agregando, sino suprimiendo'
Robert Bresson
'La improvisación es la forma más alta de condensación; apunta a la esencia misma de un pensamiento, de una emoción, de un movimiento'
Jonas Mekas
'El cine es un espejo pintado'
Ettore Scola
'El cine estructural establece la misma relación con las primeras manifestaciones de la vanguardia fílmica que la que hubo entre el Simbolismo y Romanticismo'
P. Adams Sitney
'Cosas que se vuelven más visibles, no por más luz, sino por el nuevo ángulo bajo el que las miro'
Robert Bresson
'El hombre es el animal que va al cine'
Giorgio Agamben
'El ojo es escasamente libre en sus trayectorias, pues casi siempre acaba por seguir un itinerario guiado, según la feliz expresión de Rugero Pierantoni'
Román Gubern
'La visión viene de lejos, es una especie de travelling, una actividad perceptual que se inicia en el pasado para iluminar el presente'
Paul Virilio
'El cine es un vehículo de expresión, pero no estoy muy seguro de que sea un arte'
Fernando Fernán Gómez
'Todo aquel que se preocupa por su arte, busca la esencia de su propia técnica'
Dziga Vertov
'Una gran actriz es una mujer capaz de encarnar un gran número de personajes diferentes; una estrella es una mujer capaz de hacer nacer un gran número de argumentos convergentes'
André Malraux
'El avance más destacado de la vanguardia cinematográfica americana (...) ha sido la aparición y desarrollo de lo que he llamado el cine estructural'
P. Adams Sitney
'Lo que se quiere mostrar, lo que se quiere tener en la imagen, se explica por lo que se deja fuera de campo'
Wim Wenders
'La imagen plana observada bajo constante movimiento de deformación cambiante, trastorna nuestra proyectiva mental haciéndonos caer en la ilusión de que somos nosotros los que nos desplazamos en una superficie esfero-cóncava, atentos siempre hacia el centro de la esfera que coincide con el centro de la imagen, motivo de nuestra observación'
José Val del Omar
'la televisión es capaz de eliminar la percepción de lo lejano y de lo próximo, de la periferia o del centro. Todo parece próximo y en el centro'
Furio Colombo
'Los paisajes de síntesis promocionados por las productoras del Neo-Hollywood son terreno abonado para toda clase de excesos'
Omar Calabrese
'Si hay estilo, impregna a la técnica'
Michelangelo Antonioni
'Los filmes de presupuesto cero comenzaron con el Super 8'
Vivienne Dick
'Los personajes del cine mudo parecen pertenecer a una humanidad desaparecida, para quienes la emoción tenía más importancia que el lenguaje'
Gérard Macé
'Uno no puede confiar en fotografiar simplemente el objeto a representar, hay que intentar mostrar la idea del asunto'
Hans Richter
'El punto de partida es la necesaria ambigüedad de la imagen'
Stan Brakhage
'Haz aparecer lo que sin tí quizá no se vería jamás'
Robert Bresson
'Una imagen descontextualizada se transforma con gran facilidad en oscuramente polisémica o desconcertante'
Román Gubern
'No hay posibilidad de una verdader cultura sin altruismo'
Susan Sontag
'El ejercicio de poder consiste en conducir conductas y ordenar posibilidades'
Michel Foucault
'El oído despierta la mente con más lentitud que el ojo'
Horacio
'El mejor encuadre no basta para dotar a la imagen de todo su significado. En último instante éste depende de la posición de una imagen en el interior de las otras'
Béla Balázs
'El mejor encuadre no basta para dotar a la imagen de todo su significado. En último instante éste depende de la posición de una imagen en el interior de las otras'
Béla Balázs
'The look of hand-processed movie film is pure shake and bake'
Ken Paul Rosenthal
'La forma espuria de la cultura de masas es la repetición vergonzosa'
Roland Barthes
'Vivimos en un mundo en el que la más alta función del símbolo es la de hacer desaparecer la realidad y la de enmascarar al mismo tiempo esta desaparición'
Jean Baudrillard
'Yo pienso que el encuadre es un hecho plástico, figurativo, que hay que entender en su justa dimensión'
Michelangelo Antonioni
'Si me propusieran quemar todas mis películas, lo haría. A mi no me importa el arte, sino las personas'
Luis Buñuel
'La imagen cinematográfica puede vaciarse de todas las realidades excepto una: la del espacio'
André Bazin
'Sí puedo decir que la cinta magnética tiene todos los papeles en reglar para sustituir la película tradicional. Dentro de una década el cambio ya se habrá realizado'
Michelangelo Antonioni
'El filme no sólo consiste en fotografiar los movimientos, sino en buscar una conversión equivalente en términos fílmicos de esos principios metafísicos'
Maya Deren
'Haber retirado el material sonoro en Super 8 ha enmudecido las voces de estos cineastas'
Luther Price
'La teoría fotográfica se aprende en una hora, las primeras nociones de práctica en un día. Lo que no se aprende es la inteligencia moral de lo que se va a fotografiar'
Nadar
'Hoy la gente se jacta de haber tardado seis meses en rodar una película. En cambio, Tolstoi necesitó 10 años para escribir Guerra y Paz'
Jean-Luc Godard
''La publicidad quizá sea la única representación que el capitalismo americano sabe ofrecer'
Robert Hughes
'La primera víctima de una guerra es la verdad'
Rudyard Kipling
'Es preciso que haya una historia del rostro civil'
Jacques Aumont
'Las películas de mañana serán grandes como catedrales'
René Barjavel (1944)
'Hoy no se puede hablar del desarrollo de lo audiovisual sin interpelar igualmente ese desarrollo de la imaginería virtual y su influencia sobre los comportamientos'
Paul Virilio
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'Cuando los espectadores miran una película en televisión, lo que ven no es un filme sino la reproducción de un filme'
Jean-Luc Godard
'Si Wavelenght es metafísica, Eye and Ear Control es filosfía, y Back and Forth física'
Michael Snow
'Cine, radio, televisión, revistas, son una escuela de inatención: se mira sin ver, se escucha sin comprender'
Robert Bresson
'La televisión es el espejo donde se refleja la derrota de todo nuestro sistema cultural'
Federico Fellini
'Siempre he considerado los dispositivos para producir imágenes como una extensión de la mente'
Jordan Belson
'En todo acto perceptivo se involucra al sujeto perceptor en tanto que animal histórico y cultural'
Santos Zunzunegui
'La pantalla es literalmente un pañuelo de prestidigitador, un crisol donde todo se transforma, surge, se desvanece'
Edgar Morin
'Yo pienso que el encuadre es un hecho plástico, figurativo, que hay que entender en su justa dimensión'
Michelangelo Antonioni
'La cámara no lo ve todo. Yo lo veía todo, pero la cámara sólo ve porciones'
Jacques Tourneur
'Fotografiar es encuadrar, y encuadrar es excluir'
Susan Sontag
'El cine, arte del movimiento y de la luz'
Louis Aragon
'No hay posibilidad de una verdader cultura sin altruismo'
Susan Sontag
'Puedo comprar, rodar, procesar y ver una película por unos 2.25 dólares'
Bruce Conner
'Cuanto más avanzo en mi oficio, más me siento inclinado a hacer una puesta en escena en profundidad con relación a la pantalla'
Jean Renoir
'Mucha gente veía películas en muchas salas donde había mucha gente'
Serge Daney
'Haber retirado el material sonoro en Super 8 ha enmudecido las voces de estos cineastas'
Luther Price
'La imagen muda se veía tentada a menudo por la imagen, la metáfora, lo figurado, si no lo simbólico'
Jacques Aumont
'Imagen y escritura no son sino dos ríos que brotan de una fuente común y cuyo reencuentro en el futuro no es en absoluto descartable'
Santos Zunzunegui
'Para la película muda, la música es una especie de tercera dimensión de la pantalla'
Béla Balázs
'El cine sustituye nuestra mirada por un mundo que se adapta a nuestros deseos'
Jean-Luc Godard
'El porvenir del cinematógrafo pertenece a una nueva raza de jóvenes que rodarán invirtiendo hasta su último céntimo y sin dejarse atrapar por las rutinas materiales del oficio'
Robert Bresson
'La idea de autor está demasiado teñida de psicologismo'
Alain Bergala
'La imagen fotográfica, a diferencia de la memoria, no preserva significados, sino que ofrece apariencias'
John Berger
'La forma espuria de la cultura de masas es la repetición vergonzosa'
Roland Barthes
'Lo que se proyectaba sobre una pantalla, en una sala oscura, precedía cosas que Nyarlathotep era el único que osaba predecir'
H. P. Lovecraft
'No servirse de la cámara como de una escoba'
Robert Bresson
'Sí, el 8mm. es una herramienta de defensa ante esta sociedad de corrupción mecanizada, porque a través del 8mm. y su reducido tamaño podemos acercarnos a la dimensión del átomo'
Geroge Kuchar
'Nunca se ha dado antes una época como la nuestra, en que la imagen visual fuera tan barata, en todos los sentidos del término'
Ernst Gombrich
'Cosas que se vuelven más visibles, no por más luz, sino por el nuevo ángulo bajo el que las miro'
Robert Bresson
'Toda imagen está condenada a una ambigüedad esencial'
Román Gubern
'La observación de la realidad sólo es posible poéticamente'
Michelangelo Antonioni
'El porvenir del cinematógrafo pertenece a una nueva raza de jóvenes que rodarán invirtiendo hasta su último céntimo y sin dejarse atrapar por las rutinas materiales del oficio'
Robert Bresson
'Los filmes de presupuesto cero comenzaron con el Super 8'
Vivienne Dick
'La idea de autor está demasiado teñida de psicologismo'
Alain Bergala
'El reencuadre sustituye, en tanto que esto es posible, al cambio de plano'
André Bazin
'Lo que se quiere mostrar, lo que se quiere tener en la imagen, se explica por lo que se deja fuera de campo'
Wim Wenders
'La imagen es abierta, por así decir, y somos libres de buscar más y más ecos del sentido en un nivel indeterminado de sonido o forma'
Ernst Gombrich
'El valor del equilibrio en el cine clásico puede apreciarse en el espacio del encuadre reservado a la entrada de un personaje'
David Bordwell
'Mucha gente veía películas en muchas salas donde había mucha gente'
Serge Daney
'Mira en el interior de tu ojo, adéntrate en él... y continúa'
Oskar Fischinger
'La reproducción fotográfica no tiene ni el poder, ni el valor, ni el precio del referente. No los crea. No crea nada'
Robert Bresson
'Tenemos tendencia a sondear tanto el mundo real como sus representaciones con una hipótesis de regularidad que no es abandonada a no ser que sea refutada'
Ernst Gombrich
'Desde 1950 mantengo un diario filmado. Caminando con mi Bolex he ido reaccionando ante la realidad inmediata: situaciones, amigos, Nueva York, las estaciones del año'
Jonas Mekas
'La visión, con toda seguridad, seguirá un proceso realmente violento'
Wim Wenders
'Se establece, poco a poco, la engañosa ilusión de que ver es comprender'
Ignacio Ramonet
'Una imagen descontextualizada se transforma con gran facilidad en oscuramente polisémica o desconcertante'
Román Gubern
'Hasta ahora existieron dos tipos de imágenes cinematográficas, películas en blanco y negro y películas en colores. Entre unas y otras existe un foso profundo y misterioso. Los contados intentos por entrecruzarlo no fueron muy afortunados. Este es un real problema que inquieta a muchos cinematurgos'
José Val del Omar
'No podemos creer que todo, desde el clip a la imagen de síntesis, desde la película de cine a la televisión, es el lenguaje de las imágenes; que todas estas imágenes y estos sonidos son democráticamente iguales'
Jean-Louis Leutrat
'Imagen y escritura no son sino dos ríos que brotan de una fuente común y cuyo reencuentro en el futuro no es en absoluto descartable'
Santos Zunzunegui
'Si hay estilo, impregna a la técnica'
Michelangelo Antonioni
'Sabía que el niño tenía ojos, que más allá de los ojos tenía visión y que más allá de la visión tenía corazón y amor y ansia. Ansia de saber'
William Saroyan
'La interpretación tiene valor en relación con el encuadre'
Michelangelo Antonioni
'Si hay estilo, impregna a la técnica'
Michelangelo Antonioni
'Los medios de comunicación de masas cultivan una cierta cultura abstracta cuya base pura y simple es la emotividad'
Roberto Rossellini
'Es entre los fotogramas donde el cine habla'
Peter Kubelka
'La nuestra, es una época visual'
Ernst Gombrich
'Siempre hay una mirada que se dirige y que, las más de las veces, es dirigida'
Jacques Aumont
'El vídeo carece por completo de la predisposición formal inmanente al cine'
Wim Wenders
'Mira en el interior de tu ojo, adéntrate en él... y continúa'
Oskar Fischinger
'Desde 1950 mantengo un diario filmado. Caminando con mi Bolex he ido reaccionando ante la realidad inmediata: situaciones, amigos, Nueva York, las estaciones del año'
Jonas Mekas
'La potencia de toda representación visual nace, primordialmente, de las propiedades intrínsecas del medio'
Rudolf Arnheim
'Independizarse de la luz solar supuso un cambio en los sistemas de producción casi tan importante como lo sería la llegada del sonoro'
Raoul Walsh
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'La transparencia del MRI tiende a enmascarar los procesos de significación'
Juan Miguel Company
'No una imagen justa, sino justo una imagen'
Jean-Luc Godard
'Welles creó múltiples centros de interés, no necesariamente en profundidad, sino esparcidos a través de la pantalla'
David Bordwell
'Se establece, poco a poco, la engañosa ilusión de que ver es comprender'
Ignacio Ramonet
'La fotografía es subversiva, y no cuando asusta, trastorna o incluso estigmatiza, sino cuando es pensativa'
Roland Barthes
'Hoy se ha hecho evidente la relatividad de las cosas visibles y se reconoce la creencia de que lo visible es una anécdota más del universo y que hay otras muchas verdades latentes'
Paul Klee
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'En Mizoguchi el discurrir de la cámara se armoniza con el propio flujo de los actores'
Antonio Santos
'El ojo está hecho para mirar, pero también para ver'
Jacques Aumont
'Pues bien, el cinema –no el cine, espectáculo en crisis, no el cinematógrafo salateatro, sino el cinema–, es el procedimiento de retención y emisión de vibraciones sensibles a nuestros sentidos, la vía flotante, el conducto libre por el que pueden en cualquier momento deslizarse los documentos arrancados al espacio y al tiempo'
José Val del Omar
'Toda imagen está condenada a una ambigüedad esencial'
Román Gubern
'El encuadre nunca es fruto de un razonamiento, es una elección instintiva'
Michelangelo Antonioni
- ¿Quiere decir que prefiere contemplar imágenes a leer libros de óptica?
- Así es, me alegra oirle decir eso.
Ernst Gombrich
'He trabajado hasta con 24 pistas de sonido'
Jean-Luc Godard
'En los medios audiovisuales tradicionales el artista se pone delante del objeto para captarlo, en la informática el programador se introduce en el lenguaje'
Lorenzo Vilches
'La imagen es simbólica por naturaleza, por función'
Edgar Morin
'Barbarie ingenua del doblaje (...) Voces sin realidad'
Robert Bresson
'Una imagen descontextualizada se transforma con gran facilidad en oscuramente polisémica o desconcertante'
Román Gubern
'The look of hand-processed movie film is pure shake and bake'
Ken Paul Rosenthal
'El cine, al pasarse por televisión, sufre una traducción, un cambio de medio que altera la dimensión física del producto'
Antonio Gabriel Ruíz Jiménez
'Para la película muda, la música es una especie de tercera dimensión de la pantalla'
Béla Balázs
'El cine debe desligarse de la dictadura de la fotografía y de la representación fiel de la realidad para convertirse en lugar de paso de lo abstracto'
Alexandre Astruc
'No hay posibilidad de una verdader cultura sin altruismo'
Susan Sontag
'El plano de cine lleva una carga simbólica de alta tensión que decuplica tanto el poder afectivo como el poder significativo de la imagen'
Edgar Morin
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'La posición del rostro determina el encuadre'
Alfred Hitchcock
'El Super 8 era un medio liberador y energético'
Gary Adlestein
'Hago películas caseras, luego existo. Existo, luego hago películas caseras'
Jonas Mekas
'La estilización de la Naturaleza es la condición para que un filme llegue a ser una obra de arte'
Béla Balázs
'El ojo está hecho para mirar, pero también para ver'
Jacques Aumont
'Cuánto más desarrolla la técnica la difusión de la información, más medios proporciona para enmascarar el sentido construído bajo la apariencia del sentido dado'
Roland Barthes
'Hoy no se puede hablar del desarrollo de lo audiovisual sin interpelar igualmente ese desarrollo de la imaginería virtual y su influencia sobre los comportamientos'
Paul Virilio
'Es el contraste entre desorden y orden lo que alerta nuestra precepción'
Ernst Gombrich
'Prefiero hacer movimientos verticales más que horizontales'
Michelangelo Antonioni
'Welles creó múltiples centros de interés, no necesariamente en profundidad, sino esparcidos a través de la pantalla'
David Bordwell
'Si se suprime la imagen no sólo desaparece Cristo, sino el universo entero'
Nicéforo
'Ahora mismo el cine necesita el medio que le permita salir en libertad de la jaula de los géneros'
Phillip Lopate
'La continuidad enmascara la diferencia: en el seno de lo Mismo aparece lo Otro'
Juan Miguel Company
'Para mí la cámara de Super 8 no era sólo una extensión del ojo; aún más, la imagen del Super 8 era una segunda piel'
Nina Fonoroff
'Mira en el interior de tu ojo, adéntrate en él... y continúa'
Oskar Fischinger
'Hollywod es como estar en ningún lugar hablando a nadie sobre nada'
Michelangelo Antonioni
'No el que ignore la escritura, sino el que ignore la fotografía será el analfabeto del futuro'
Walter Benjamin
'Ir de la percepción a la ciencia es una perspectiva que parece obvia, en la medida en que el sujeto no ha tenido otra manera de experimentar la captación del ser'
Jacques Lacan
'No hay que creer que la inestabilidad es la única carecterística del universo cultural contemporáneo'
Omar Calabrese
'Para mí la cámara de Super 8 no era sólo una extensión del ojo; aún más, la imagen del Super 8 era una segunda piel'
Nina Fonoroff
'La imagen es simbólica por naturaleza, por función'
Edgar Morin
'El cine viene del siglo pasado, porque tiene un lenguaje duro, consciente de su forma, un lenguaje que en realidad es de otra época'
Wim Wenders
'No una imagen justa, sino justo una imagen'
Jean-Luc Godard
'Con todo, en la vida cotidiana percibimos sin tener conciencia de la mecánica de la percepción'
Umberto Eco
'Abandono el oficio de cineasta que los progresos de la técnica hacen accesible a todos'
Jean Cocteau
'Hoy la gente se jacta de haber tardado seis meses en rodar una película. En cambio, Tolstoi necesitó 10 años para escribir Guerra y Paz'
Jean-Luc Godard
'La pretensión de una única y definitiva metodología para acceder al pasado es material y conceptualmente imposible'
José Enrique Ruiz-Doménec
'El Super 8 era un medio liberador y energético'
Gary Adlestein
'Sigo pensando que una de las grandes ventajas de los formatos subestándar es su facilidad para aplicar la idea del cinéma vérité'
Saul Levine
'Han sido razones de orden espectacular e higiénico las que nos inducen a proponer un sistema de doble proyección de imágenes provenientes de un mismo fotograma standard'
José Val del Omar
'Lo que puedes expresar con el Super 8 se sitúa en un nivel metafórico más elevado'
Ellen Gaine
'Los travellings son una cuestión de moral'
Jean-Luc Godard
'Para mejorar la calidad del Film-Poema americano, los experimentos deberían dirigirse no tanto hacia nuevas técnicas como hacía temas más profundos. Hacia un tratamiento más denso de la naturaleza y el drama del hombre de nuestro tiempo'
Jonas Mekas
'El ojo es más rápido captando que la mano dibujando'
Walter Benjamin
'El CinemaScope es, fundamentalmente, un problema de puesta en escena'
Jacques Rivette
'Una pantalla grande sólo hace el doble de mala a una mala película'
Samuel Goldwyn
'La fotografía es un arte poco seguro, tal como lo sería una ciencia de los cuerpos objeto de deseo o de odio'
Roland Barthes
'El cine es un arte de la mirada'
Éric Rohmer
'El ejercicio de poder consiste en conducir conductas y ordenar posibilidades'
Michel Foucault
'El texto no puede detenerse'
Roland Barthes
'Vivimos en un mundo en el que la más alta función del símbolo es la de hacer desaparecer la realidad y la de enmascarar al mismo tiempo esta desaparición'
Jean Baudrillard
'El avance más destacado de la vanguardia cinematográfica americana (...) ha sido la aparición y desarrollo de lo que he llamado el cine estructural'
P. Adams Sitney
'El CinemaScope es, fundamentalmente, un problema de puesta en escena'
Jacques Rivette
'Parte de mi obra tiene que ver con la crítica y la deconstrucción de la imagen, y espero que sea más desde un punto de vista poético que didáctico'
David Rimmer
'La imagen muda se veía tentada a menudo por la imagen, la metáfora, lo figurado, si no lo simbólico'
Jacques Aumont
'El valor del equilibrio en el cine clásico puede apreciarse en el espacio del encuadre reservado a la entrada de un personaje'
David Bordwell
'La percepción tenderá a ir por delante de la evidencia'
Ernst Gombrich
'El cine mudo hablaba, el cine en blanco y negro no está desprovisto de colores, el relieve está presente en la pantalla bidimensional'
Edgar Morin
'No podemos creer que todo, desde el clip a la imagen de síntesis, desde la película de cine a la televisión, es el lenguaje de las imágenes; que todas estas imágenes y estos sonidos son democráticamente iguales'
Jean-Louis Leutrat
'El lenguaje del cine no es ni el de la ficción ni el de los reportajes, sino el del ensayo'
Alexandre Astruc
'La imagen hurtada constituye ahora la ley'
Hal Foster
'El valor del equilibrio en el cine clásico puede apreciarse en el espacio del encuadre reservado a la entrada de un personaje'
David Bordwell
'Mis películas están hechas por Dios, yo sólo ejerzo de médium'
Harry Smith
'Todo aquel que se preocupa por su arte, busca la esencia de su propia técnica'
Dziga Vertov
'La imagen hurtada constituye ahora la ley'
Hal Foster
'Han sido razones de orden espectacular e higiénico las que nos inducen a proponer un sistema de doble proyección de imágenes provenientes de un mismo fotograma standard'
José Val del Omar
'En los medios audiovisuales tradicionales el artista se pone delante del objeto para captarlo, en la informática el programador se introduce en el lenguaje'
Lorenzo Vilches
'El cine viene del siglo pasado, porque tiene un lenguaje duro, consciente de su forma, un lenguaje que en realidad es de otra época'
Wim Wenders
'El ojo es más rápido captando que la mano dibujando'
Walter Benjamin
'Todo este tiempo he tratado de averiguar cómo poder saltar del 16mm. al 35mm. y hete aquí este tipo llamado Branaman que me enseñó a ir en la dirección opuesta'
Stan Brakhage
'El cine sonoro: una estupidez, un absurdo. Los americanos que han apostado a ello en grande preparan un siniestro porvenir'
Antonin Artaud
'Idea hueca la de 'cine de arte', de 'películas de arte'. Películas de arte, las que más carecen de él'
Robert Bresson
'El ojo es escasamente libre en sus trayectorias, pues casi siempre acaba por seguir un itinerario guiado, según la feliz expresión de Rugero Pierantoni'
Román Gubern
'Todo este tiempo he tratado de averiguar cómo poder saltar del 16mm. al 35mm. y hete aquí este tipo llamado Branaman que me enseñó a ir en la dirección opuesta'
Stan Brakhage
'Los planos con agua remiten al grano'
Stan Brakhage
'Lo que me interesa en el cine es la abstracción'
Orson Welles
'El cine viene del siglo pasado, porque tiene un lenguaje duro, consciente de su forma, un lenguaje que en realidad es de otra época'
Wim Wenders
'Eléctrico éxtasis:
Movimiento continuo en alta frecuencia
temblor vertical que se sumerge en la clarividencia
ardor, temblor de viva luz'
José Val del Omar
'Sí puedo decir que la cinta magnética tiene todos los papeles en reglar para sustituir la película tradicional. Dentro de una década el cambio ya se habrá realizado'
Michelangelo Antonioni
'Los cineastas de vanguardia han elegido ignorar, subvertir o directamente romper las reglas de la cinematografía convencional'
William C. Wees
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'Yo pienso que el encuadre es un hecho plástico, figurativo, que hay que entender en su justa dimensión'
Michelangelo Antonioni
'Las nuevas imágenes modifican tanto al objeto representado como a los modos de producción del mismo'
Lorenzo Vilches
'Ir de la percepción a la ciencia es una perspectiva que parece obvia, en la medida en que el sujeto no ha tenido otra manera de experimentar la captación del ser'
Jacques Lacan
'La idea de autor está demasiado teñida de psicologismo'
Alain Bergala
'Enuentro a Brakhage como principal, al tiempo que más prolífico, contribuyente de la estética visual de la vanguardia fílmica'
William C. Wees
'Para cada composición existe un formato óptimo'
Noël Burch
'El cine es un vehículo de expresión, pero no estoy muy seguro de que sea un arte'
Fernando Fernán Gómez
'El Super 8 representó para mí en un principio, una especie de rechazo obstinado del mundo comercial'
Lewis Klahr
'Idea hueca la de 'cine de arte', de 'películas de arte'. Películas de arte, las que más carecen de él'
Robert Bresson
'Los hallazgos del psicoanálisis han contribuído a generalizar la costumbre de buscar diversos niveles de significado en una obra dada'
Ernst Gombrich
'El espectáculo exhibe y, simultáneamente, se exhibe'
Andrew Darley
'El instante fotográfico no puede confundirse con el instante vivido'
Santos Zunzunegui
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'No veo por qué el Super 8 debería considerarse como una parte menor de la historia del cine... el Arte es Arte, no se trata de una cuestión de validación institucional'
Ellen Gaine
'El cine viene del siglo pasado, porque tiene un lenguaje duro, consciente de su forma, un lenguaje que en realidad es de otra época'
Wim Wenders
'No hay, ni podría haber, imágenes en la conciencia, pues la imagen es un cierto tipo de conciencia, o si se prefiere, la imagen es conciencia de algo'
Jean-Paul Sartre
'La pantalla, una vez más, no es centrífuga sino centrípeta'
Louis Seguin
'Yo quería fugarme del negro de los libros. Quería irme hacia la imagen luminosa. Como las mariposas son atraídas por la luz'
José Val del Omar
'Siempre he considerado los dispositivos para producir imágenes como una extensión de la mente'
Jordan Belson
'La transparencia del MRI tiende a enmascarar los procesos de significación'
Juan Miguel Company
'La comprensión en profundidad comienza justo en el momento en que nos negamos a aceptar que las cosas sean simplemente lo que parecen'
Susan Sontag
'Para que una imagen sea esencial es necesario que cada centímetro cuadrado que la componen también lo sea'
Michelangelo Antonioni
'En Zorns Lemma, Frampton sigue las mismas tácticas que sus dos principales maestros: Jorge Luis Borges y Ezra Pound'
P. Adams Sitney
'Frente a lo que pasa en el cine en la televisión no hay tiempo para el suspense, en ella sólo puede haber sorpresa'
Alfred Hitchcock
'Sí, el 8mm. es una herramienta de defensa ante esta sociedad de corrupción mecanizada, porque a través del 8mm. y su reducido tamaño podemos acercarnos a la dimensión del átomo'
Geroge Kuchar
'la televisión es capaz de eliminar la percepción de lo lejano y de lo próximo, de la periferia o del centro. Todo parece próximo y en el centro'
Furio Colombo
'Yo quería fugarme del negro de los libros. Quería irme hacia la imagen luminosa. Como las mariposas son atraídas por la luz'
José Val del Omar
'En todo acto perceptivo se involucra al sujeto perceptor en tanto que animal histórico y cultural'
Santos Zunzunegui
'Es el contraste entre desorden y orden lo que alerta nuestra precepción'
Ernst Gombrich
'En Zorns Lemma, Frampton sigue las mismas tácticas que sus dos principales maestros: Jorge Luis Borges y Ezra Pound'
P. Adams Sitney
'La mirada humana ni es objetiva, ni es neutra, ni es inocente, porque detrás de ella hay una larga historia colectiva y una densa historia personal y subjetiva'
Román Gubern
'Al rodar con sonido directo, no se puede mentir sobre el espacio: se debe respetar y al hacerlo se ofrece al espectador la posibilidad de reconstruirlo'
Jean-Marie Straub
'La televisión es el espejo donde se refleja la derrota de todo nuestro sistema cultural'
Federico Fellini
'Todo metraje es found-footage para un montador, siempre que éste no haya sido el realizador del filme'
Bruce Conner
'En La Región Central el fotograma enfatiza la continuidad cósmica, lo cual es bello y trágico: avanza sin nosotros'
Michael Snow
'La época de la reproductibilidad técnica se convierte en la época del culto al cambio: nada permanece y todo cambia; justamente en la medida en que nada es singular y todo es repetición (...) el eterno retorno de lo mismo'
Santos Zunzunegui
'Puedo comprar, rodar, procesar y ver una película por unos 2.25 dólares'
Bruce Conner
'Haz aparecer lo que sin tí quizá no se vería jamás'
Robert Bresson
'El texto está estructurado, pero descentrado, sin cierre'
Roland Barthes
'La potencia de toda representación visual nace, primordialmente, de las propiedades intrínsecas del medio'
Rudolf Arnheim
'Alcancé el punto de ser capaz de expresar externamente con el cine aquello que estaba viendo en mi interior'
Jordan Belson
'No veo por qué el Super 8 debería considerarse como una parte menor de la historia del cine... el Arte es Arte, no se trata de una cuestión de validación institucional'
Ellen Gaine
'Es el contraste entre desorden y orden lo que alerta nuestra precepción'
Ernst Gombrich
'Siempre he sido consciente de estar al margen de la corriente principal, de la mercantil'
Bruce Conner
'Puedes ir en cualquier dirección. Ésa es la naturaleza del found-footage'
Craig Baldwin
'El cine es un arte de la mirada'
Éric Rohmer
'Controlar las imágenes se convierte en una forma potencial de poder'
Santos Zunzunegui
'El cine es, por méritos propios, archivo vivo de las formas del pasado'
José Enrique Monterde
'Crear no es deformar o inventar personas y cosas. Es establecer entre personas y cosas que existen, y tal como existen, relaciones nuevas'
Robert Bresson
'El cine es un negocio macabro, grotesco: es una mezcla de partido de fútbol y de burdel'
Federico Fellini
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'El valor del equilibrio en el cine clásico puede apreciarse en el espacio del encuadre reservado a la entrada de un personaje'
David Bordwell
'Curiosa paradoja esta la de las televisiones, que contravienen su vocación informativa y cultural al convertir los archivos de sus fondos en cementerios'
Roberto Rossellini
'El cine primitivo (desde los orígenes hasta los años 20) incluye todas las innovaciones técnicas y formales de la Historia del Cine, con excepción del trabajo de Welles y de novedades insignificantes'
Jean-Patrick Manchette
'No se crea agregando, sino suprimiendo'
Robert Bresson
'El hombre es el animal que va al cine'
Giorgio Agamben
'Para cada composición existe un formato óptimo'
Noël Burch
'La televisión es una hija del cine que le ha salido disipada y de malas costumbres'
Ramón J. Sénder
'El cine primitivo es un perpetuum móvil. El movimiento alimenta su significación, al mismo tiempo que se nutre de ella'
Jacques Aumont
'Alcancé el punto de ser capaz de expresar externamente con el cine aquello que estaba viendo en mi interior'
Jordan Belson
'Siempre hay una mirada que se dirige y que, las más de las veces, es dirigida'
Jacques Aumont
'Puedo comprar, rodar, procesar y ver una película por unos 2.25 dólares'
Bruce Conner
'El Super 8 era un medio liberador y energético'
Gary Adlestein
'Desde el momento en que la esfera comercial actúa directamente sobre las ideas y la propiedad intelectual, todo el sistema de relaciones entre emisores y destinatarios ha sucumbido'
Lorenzo Vilches
'Eléctrico éxtasis:
Movimiento continuo en alta frecuencia
temblor vertical que se sumerge en la clarividencia
ardor, temblor de viva luz'
José Val del Omar
'Curiosa paradoja esta la de las televisiones, que contravienen su vocación informativa y cultural al convertir los archivos de sus fondos en cementerios'
Roberto Rossellini
'Hasta ahora existieron dos tipos de imágenes cinematográficas, películas en blanco y negro y películas en colores. Entre unas y otras existe un foso profundo y misterioso. Los contados intentos por entrecruzarlo no fueron muy afortunados. Este es un real problema que inquieta a muchos cinematurgos'
José Val del Omar
'El vídeo carece por completo de la predisposición formal inmanente al cine'
Wim Wenders
'En el clasicismo no hay necesariamente impulsos conservadores o nostálgicos'
Omar Calabrese
'Yo denuncio como cosa casi inoperante la clasificación del público por sus edades. Para mí todo el público es un gran niño enamorado de lo extraordinario'
José Val del Omar
'Si el vídeo representa el eterno presente, el filme representa a la Historia'
Keith Sanborn
'La obra reproducida mediante la técnica se ha convertido, paulatinamente, en la obra que se concibe para ser reproducida'
Jean Baudrillard
'Ninguna imagen cuenta su propia historia'
Ernst Gombrich
'El punto de partida es la necesaria ambigüedad de la imagen'
Stan Brakhage
'La materia básica del vídeo es el tiempo'
Bill Viola
'Hemos descubierto la manera de forzar al espectador a pensar en cierta dirección (...) hemos desarrollado un arma poderosa para la propagación de ideas'
Sergei Mijailovich Eisenstein
'Hoy se ha hecho evidente la relatividad de las cosas visibles y se reconoce la creencia de que lo visible es una anécdota más del universo y que hay otras muchas verdades latentes'
Paul Klee
'Fotografiar es encuadrar, y encuadrar es excluir'
Susan Sontag
'El color impulsa a inventar'
Michelangelo Antonioni
'Independizarse de la luz solar supuso un cambio en los sistemas de producción casi tan importante como lo sería la llegada del sonoro'
Raoul Walsh
'Los realizadores bombardean con imágenes en lugar de con palabras y acentúan detalles por medio de trucajes. Es posible convencer a la gente de lo que sea intensificando los detalles'
Ray Bradbury
'El cine clásico hace de la pantalla un cristal'
David Bordwell
'Los planos con agua remiten al grano'
Stan Brakhage
Twitter
twitter