Archivo de la categoría ‘Técnicamente suave’

El cine de lo vacío [McCarey & Ozu]

Que no el cine vacío. Una de las grandes habilidades del cine es conceder significado al vacío. Para ilustrar una ausencia es habitual utilizar los espacios abandonados por cuerpos y objetos. También por los sonidos, no lo olvidemos cuando veamos –como aquí- fotogramas entresacados de su discurrir natural. Digo que es habitual y hasta vulgar. Un plano que remarca un vacío puede ser morralla estética o delirio como el de Ozu y McCarey.

Veamos dos ejemplos. Y aquí la palabra ejemplo no debe ser importunada por adjetivo alguno. Ozu siempre fue el maestro de la compartimentación del espacio y –junto a Murnau- de los vacíos. Tanto, que se llevo el título –el Mu- a la tumba. Los encuadres a los que vuelven Ozu y McCarey para comprobar que la pérdida es irreparable, no son idénticos. Al margen de las mujeres –un hombre, por orondo que sea, nunca deja tanta huella- hay varios detalles conmovedores. En McCarey, el atril y las flores del jarrón; en el primer encuadre de Ozu, una cómoda.

An affair to remember (Leo McCarey, 1957) Clic para ampliar

An affair to remember (Leo McCarey, 1957) Clic para ampliar

Tokyo monogatari (Yasujiro Ozu, 1953)

Tokyo monogatari (Yasujiro Ozu, 1953) Clic para ampliar

Cuando Cary Grant regresa al hogar de la abuela difunta, todo está intacto excepto las flores, una pamela y el atril del piano. Esto es, todo ha cambiado radicalmente. Lo más llamativo es la dimensión desoladora del CinemaScope. Un cuerpo flotando en el 2:35. Pero también la sordera insoportable de lo que antes fue música. La música –el piano- siempre fue la gran debilidad del director de Make way for tomorrow. El sonido –ya lo avisaba el eslogan de Alien- puede ser más valioso desde un punto de vista narrativo a la hora de demostrar el vacío. En el segundo encuadre (la columna derecha del mosaico) tampoco se puede obviar la correspondencia visual que establece McCarey entre la figura de la anciana y la puerta abierta/cerrada.

La cómoda de Ozu, junto a los matices del encuadre y de la iluminación, resalta de manera discreta la desaparición femenina. Bresson habría entrado en éxtasis viendo a Ozu disimular el mueble para rodar la toma. O tal vez se habría conformado con volver a conjugar su verbo favorito: despojar. Tampoco hay que perder de vista esa mínima franja que surge en el segmento inferior del primer encuadre (la columna izquierda del mosaico). Esa minucia resulta tan afectiva como la cómoda, la ampliación de la imagen o los efectos de la luz. El tatami ha perdido la continuidad con el espectador, ha creado un nuevo estrato que genera otra distancia y que aísla todavía más al pobre Chishu Ryu.

Cuando Mekas dibujó a Dreyer

En Walden: Diaries, Notes, and Sketches (1969), Jonas Mekas intercala estos tres planos entre el cartel que lo anuncia y la persona de Carl Theodor Dreyer.

Walden (1969) Clic para ampliar

Walden (1969) Clic para ampliar

A esos cuatro planos iniciales, le seguirán otros treinta y cuatro. Quizá sean treinta y tres o treinta y dos, porque a pesar de explorar el segmento fotograma a fotograma se puede confundir un salto con un corte. En cualquier caso, el mínimo episodio de Walden dedicado a Carl Theodor Dreyer dura treinta y cinco segundos y contiene unos treinta y ocho planos, contando rótulo y jardín. Quitando los tres superiores, los he reunido todos en esta hoja de contactos:

Carl Theodor Dreyer por Jonas Mekas. Clic para ampliar

Carl Theodor Dreyer por Jonas Mekas. Clic para ampliar

Es curioso cómo Mekas, en este ejercicio apasionado y espontáneo de técnica del retrato, termina siendo preso político de la dictadura del encuadre. Intenta la evasión, busca los vacíos y hasta la abstracción aun a costa de abandonar al modelo. Multiplica los cortes y reduce los fotogramas, confiando en camuflar las fronteras con la (dis)continuidad gráfica y nuestra necedad perceptiva. Se aprecian sus esfuerzos por dotar de vida al momento, por hacer valer el nombre de sketch que encabeza la película. Pero lo cierto es que choca contra los vértices y las aristas –¡contra los barrotes!- del encuadre. Bolex en mano y editando en la propia cámara, asistimos a intentos frustrados de pinceladas sueltas y poco empastadas. Ni siquiera la amabilidad del subestándar le ofrece la libertad suficiente para hacer realidad aquel sueño de Brakhage de la cámara, más que como prótesis, como extensión natural de la mano.

Frans Hals apabullado por Picasso. El resultado es un Dreyer acuchillado. Descuartizado de facto y a duras penas remendado por este admirable Dr. Frankenstein. Quién sabe si con María Falconetti en el recuerdo.




Nota bene: septiembre de 1965.

I made this little film portrait of Dreyer on the 17th of September 1965, in New York. He said he was very interested in what I was trying to do in the possibilities of film portraiture. (Jonas Mekas)

Lo que busco en mis películas, lo que deseo conseguir, es llegar a penetrar hasta los pensamientos más profundos de mis actores, a través de sus más sutiles expresiones…

La continuidad de los planos es para mí importantísima…

Y confío mucho en los planos largos. Se gana en todos los sentidos. Y el trabajo con los actores se vuelve mucho más interesante porque, para cada escena, se forma una especie de conjunto, una unidad que les inspira y les permite vivir con mayor intensidad y justicia…

Dreyer entrevistado por Michel Delahaye, Cahiers du Cinéma nº 170, septiembre de 1965. En: Buñuel, Dreyer, Welles (Fundamentos, 2008, pp. 36, 44, 45)

Mariposa, ¿estás ahí?



Apuntes para una ilustración de Novalis

En principio este vídeo era para consumo interno. Un intento de orear parte de una investigación en curso. La salida al recreo donde pegarle patadas a una piedra y escupir en el suelo. Todo desde un ensimismamiento que no pretendo hacer comprender a nadie. Un ejercicio de reciclaje de imágenes vertidas en Tumblr por mí o por amables colaboradores, que debían dialogar con fragmentos de un texto que rondaba por otros afanes. No pretendía ni que la forma –como el título de aquel libro- pensara por mí, ni que fuera una ilustración fiel de las ideas. Si supiera dibujar sería un bosquejo, si supiera escribir serían unos apuntes, si supiera montar sería un videoensayo. No es nada de eso, solo es otro juego con reglas imprecisas y caprichosas.

Una especie de pregunta al aire sobre la relación de algunas nuevas generaciones –las que se agolpan entre finales de los setenta y la primera mitad los ochenta- con los formatos cinematográficos. De cómo hicieron suyo algo que apenas experimentaron o que solo vieron morir. El “nuevas” de generaciones siempre quiere decir viejas y nostálgicas, neorrománticas. Generaciones bien educadas, bastante responsables y respetuosas, pero frágiles y un punto cobardes. Tan miedosas que nunca se asustaron con las películas de terror. Las películas de terror fueron sus dibujos animados. Algo neuróticos y nada precoces. Admiradores sinceros del talento ajeno. Cómodos aunque menos sobreprotegidos que sus herederos. No tuvieron una guerra pero sufrieron algo peor: fueron formados intelectualmente en los estertores de la posmodernidad. Puro veneno, una auténtica catástrofe; cerebros a medio estrenar pero ya devorados por priones posmodernos.




English version: Sketch for an illustration of Novalis

El cine explotará de vergüenza [Marva Nabili]

Mr. Creosote explotó de gula y el cine, como el Buda de Hana, lo hará de vergüenza. Será emocionante descubrir qué tópico hará las veces de chocolatina de menta. Sí sabemos por adelantado que el inofensivo postre irá servido en bandeja de plata por el palmero de turno. El elegido será el crítico, el historiador o el advenedizo que haya trepado más alto difundiendo chismes, el mediocre que más haya estirado el meñique sorbiendo café. El resto asistirá al espectáculo con la fascinación inherente a toda destrucción. Cuando esto suceda, no habrá arcadas de contagio entre el público como en la película de Monty Python; los más se rebozarán lujuriosos en el vómito con la satisfacción del deber cumplido.

The Meaning of Life (Terry Jones, 1993)

The Meaning of Life (Terry Jones, 1983)

Hace apenas seis años, Mohsen Makhmalbaf reflexionaba en voz alta en el prólogo de un libro: “Quién sabe si habrá un mañana. Quién sabe si podré escribir después, si no lo hago ahora”. Lo decía un señor que fue represaliado tanto por el régimen del Sha como por sus compañeros de la Revolución Islámica. Por cosas como esta resultan patéticos los lloriqueos de algunos cineastas occidentales. Es injusto y de pusilánimes hacerse el mártir porque un sector de tu país, por equivocado, poderoso o iletrado que sea, denigre tu oficio. En nada afecta su opinión para que puedas cagarte –con más fuerza si cabe- en lo que desees. La blasfemia no es incompatible con las obras maestras. Aquí será difícil que el salón de casa se convierta en el escenario obligatorio de tu próxima película. Aguantar a paletos y a tiranos frustrados es un mal menor de nuestra civilización. Y nunca olvides que para que sentirte un marginado de verdad, antes debes acreditar tantos méritos como Erice.

En la recurrente fórmula de “esto solo lo puede filmar X”, despejar la incógnita reduce la entropía. La proposición siempre será mentira: todo puede ser filmado por todos. Pero el valor de X convertirá en más o menos verdadero el enunciado. Es otro tópico con el que cebar a Mr. Creosote, pero siempre podemos quitarle algo de grasa. Todos sabemos que la obesidad del cine está causada a partes iguales por la mentira, el halago, la ignorancia y el olvido. Al final el cine no se enfrenta a un apocalipsis –que nunca llegará- tecnológico o narrativo, sino a un genocidio dulce. Regresando a la X, una de las habituales hace referencia a la confesión o al sexo: “esto solo lo puede filmar un judío/mujer”. Y un ateo y un transexual.

Ahora bien, si la escena es la que vemos abajo y la mujer encargada de planificarla es una iraní de 1977 llamada Marva Nabili, la entropía baja. Llegado el día en que se puede jugar a sumiller de cine iraní olisqueando un cartón de Don Simón (pongan aquí sus ejemplos. Las dos últimas películas de Farhadi servirían), conviene volver la vista a ese 1977. Estamos ante una película que puede filmarla cualquiera, pero el contexto (prima della rivoluzione, Jomeini llega al poder en el 79) y el sexo ponen en valor que solo se atreviera a hacerlo una mujer. La belleza y la valentía no son subproductos de la verdad, pero en esta ocasión hacen trío. The Sealed Soil es árida y atroz, un grito afásico sin rastro de autocompasión ni de feminismo postizo. Una película acorazada que seguirá viviendo por su cuenta ajena a modas, intereses creados y redescubrimientos. The Sealed Soil es coger una gallina y destrozarla histéricamente con tus manos.

The Sealed Soil (Marva Nabili, 1977) Clic para ampliar

The Sealed Soil (Marva Nabili, 1977) Clic para ampliar

Muchas abstracciones y adjetivos –del pudor al talento- sobrevuelan estos encuadres. Lo que queda es más sencillo y concreto: un cuerpo femenino semidesnudo, la lluvia y el cabello rimando con unas hierbas.




Dabashi, Hamid: Corpus Anarchicum: Political Protest, Suicidal Violence, and the Making of the Posthuman Body. Palgrave Macmillan, 2012, p. 144.

Marva Nabili’s quietly shot and secretly smuggled The Sealed Soil (1977) kept the hopes and aspirations of Iranian women filmmakers alive. Marva Nabili is so tangential to Iranian cinema that one must believe in miracles on observing how she appeared in the 1970s to establish a barely visible thread between Shahla Riyahi in the 1950s, Forough Farrokhzad in the 1960s, and the orchestral rise of a whole constellation of women filmmakers after the Iranian revolution of 1979 in the 1980s. While in Iran, Marya Nabili had worked with Fereydoun Rahnema on his pioneering Seyuvurh in Persepolis (1967).

She subsequently studied cinema in London and New York and then returned to Iran to direct a television series based on Persian fairy tales. It was in the mid-1970s that she discretely shot T he Sealed Soil, smuggled it out of Iran, and premiered it in San Remo film festival were she was awarded “The Best New Director” award. Marva Nabili’s protagonist, Roybekheyr, is a young peasant woman, rebellious against her immediate surrounding, not particularly attracted to the promises of an urbanized life, and impatient with some inner palpitation she cannot quite articulate. She refuses to heed her faimily’s advice to marry, and in a moment of frantic frustration she violently kills a chicken, which results in her being entrusted to a local soothsayer.

The final shot of The Sealed Soil shows Roybekheyr yielding her body, almost like a planted tree, to the downpour ofa bounteous rain, uniting her with the elemental forces of a nature she has been forced to repress. Marva Nabili never returned to Iran after the revolution. She moved back to New York, where she made Ngylmongs (1984), a critically significant feature film about a Chinese-Vietnamese woman who comes to New York and lives in Chinatown on the margin of an already marginalized community. Not deeply rooted in Iranian cinema like the other expatriate filmmaker Amir Naderi, Marva Nabili became the precursor of Shirin Neshat, who a generation later revolutionized what—because of its radically globalized aesthetic and political configurations—can no longer even be called an Iranian visual art.

In Marva Nabili, we see the beginning of a globalized gaze that even in the depth of a remote village in Iran is fully cognizant of the multiplicity of sites in which it will be seen. Nabili is critical in facilitating that global gaze, opening one, however small, window from which the world could now peek into the otherwise closed circuits ofa culture, as that culture was using the same window to cast a long and lasting look at the world at large. Nabili lent to the Iranian woman’s camera her indispensable lens of a globalized gaze, in and of itself perhaps not so significant, but when planted in the right slot adds a universalizing momentum to the camera’s apparatus. Nabili’s singular achievement was that her camera remained native to Iranian sensibilities while decidedly perceptive in the wide angle of its global perspective.

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Aforismos
'Eléctrico éxtasis:
Movimiento continuo en alta frecuencia
temblor vertical que se sumerge en la clarividencia
ardor, temblor de viva luz'
José Val del Omar
'Tenemos tendencia a sondear tanto el mundo real como sus representaciones con una hipótesis de regularidad que no es abandonada a no ser que sea refutada'
Ernst Gombrich
'La visión no es una grabación mecánica de estímulos, sino que selecciona y organiza'
Rudolf Arnheim
'Curiosa paradoja esta la de las televisiones, que contravienen su vocación informativa y cultural al convertir los archivos de sus fondos en cementerios'
Roberto Rossellini
'Mucha gente veía películas en muchas salas donde había mucha gente'
Serge Daney
'El encuadre nunca es fruto de un razonamiento, es una elección instintiva'
Michelangelo Antonioni
'No veo por qué el Super 8 debería considerarse como una parte menor de la historia del cine... el Arte es Arte, no se trata de una cuestión de validación institucional'
Ellen Gaine
'Deberíais pensar en el fotograma como entidad individual, siempre, y entonces comprenderéis de qué trata el cine'
Harry Smith
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'Si Wavelenght es metafísica, Eye and Ear Control es filosfía, y Back and Forth física'
Michael Snow
'Todo el cine lo hacemos para quienes nos siguen. Los que nos siguen son la segunda generación emotiva de nuestro propio goce'
José Val del Omar
'Hoy la gente se jacta de haber tardado seis meses en rodar una película. En cambio, Tolstoi necesitó 10 años para escribir Guerra y Paz'
Jean-Luc Godard
'No se crea agregando, sino suprimiendo'
Robert Bresson
'Todo se metamorfosea en su forma inversa con el objeto de perpetuarse en su forma purgada'
Jean Baudrillard
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'Ninguna imagen cuenta su propia historia'
Ernst Gombrich
'The look of hand-processed movie film is pure shake and bake'
Ken Paul Rosenthal
'La televisión es el espejo donde se refleja la derrota de todo nuestro sistema cultural'
Federico Fellini
'La percepción tradicional, estática, ya no basta. Se necesita un crecimiento de destreza perceptiva y de velocidad gestáltica'
Omar Calabrese
'El cine estructural establece la misma relación con las primeras manifestaciones de la vanguardia fílmica que la que hubo entre el Simbolismo y Romanticismo'
P. Adams Sitney
'Si se suprime la imagen no sólo desaparece Cristo, sino el universo entero'
Nicéforo
'El lenguaje del cine no es ni el de la ficción ni el de los reportajes, sino el del ensayo'
Alexandre Astruc
'Frente a lo que pasa en el cine en la televisión no hay tiempo para el suspense, en ella sólo puede haber sorpresa'
Alfred Hitchcock
'Yo me fijé en la luz como vibración, palpitación, latido, diferencia, desnivel, base vital. Y hay que hacer visible ese esencial latido'
José Val del Omar
'Los paisajes de síntesis promocionados por las productoras del Neo-Hollywood son terreno abonado para toda clase de excesos'
Omar Calabrese
'El avance más destacado de la vanguardia cinematográfica americana (...) ha sido la aparición y desarrollo de lo que he llamado el cine estructural'
P. Adams Sitney
'Mis filmes, para mí, son intentos por llevar a la mente hasta un cierto estado de conciencia'
Michael Snow
'La imagen cinematográfica puede vaciarse de todas las realidades excepto una: la del espacio'
André Bazin
'Las crisis capitalistas han integrado en el cine, el sonido, el color y la pantalla grande'
Edgar Morin
'La obra reproducida mediante la técnica se ha convertido, paulatinamente, en la obra que se concibe para ser reproducida'
Jean Baudrillard
'Los espectadores de cine son vampiros inmóviles'
Jim Morrison
'La imagen muda se veía tentada a menudo por la imagen, la metáfora, lo figurado, si no lo simbólico'
Jacques Aumont
'La nueva industrialización de la visión'
Paul Virilio
'La fuerza eyaculadora del ojo'
Robert Bresson
'Al rodar con sonido directo, no se puede mentir sobre el espacio: se debe respetar y al hacerlo se ofrece al espectador la posibilidad de reconstruirlo'
Jean-Marie Straub
'La nuestra es una cultura basada en el exceso, en la superproducción, el resultado es la constante declinación de la agudeza de nuestra experiencia sensorial'
Susan Sontag
'El color impulsa a inventar'
Michelangelo Antonioni
'La cámara no lo ve todo. Yo lo veía todo, pero la cámara sólo ve porciones'
Jacques Tourneur
'Lo que me interesa en el cine es la abstracción'
Orson Welles
'No hay, ni podría haber, imágenes en la conciencia, pues la imagen es un cierto tipo de conciencia, o si se prefiere, la imagen es conciencia de algo'
Jean-Paul Sartre
'Cuanto más avanzo en mi oficio, más me siento inclinado a hacer una puesta en escena en profundidad con relación a la pantalla'
Jean Renoir
'La teoría fotográfica se aprende en una hora, las primeras nociones de práctica en un día. Lo que no se aprende es la inteligencia moral de lo que se va a fotografiar'
Nadar
'El Super 8 representó para mí en un principio, una especie de rechazo obstinado del mundo comercial'
Lewis Klahr
'La época de la reproductibilidad técnica se convierte en la época del culto al cambio: nada permanece y todo cambia; justamente en la medida en que nada es singular y todo es repetición (...) el eterno retorno de lo mismo'
Santos Zunzunegui
'Cine, radio, televisión, revistas, son una escuela de inatención: se mira sin ver, se escucha sin comprender'
Robert Bresson
'La fotografía es subversiva, y no cuando asusta, trastorna o incluso estigmatiza, sino cuando es pensativa'
Roland Barthes
'Asegúrate de haber agotado todo lo que se comunica por la inmovilidad y el silencio'
Robert Bresson
'El encuadre nunca es fruto de un razonamiento, es una elección instintiva'
Michelangelo Antonioni
'La improvisación es la forma más alta de condensación; apunta a la esencia misma de un pensamiento, de una emoción, de un movimiento'
Jonas Mekas
'La pantalla de la retina es el objetivo. El éxito: asesinar temporalmente la conciencia normativa del espectador'
Paul Sharits
'No una imagen justa, sino justo una imagen'
Jean-Luc Godard
'Deberíais pensar en el fotograma como entidad individual, siempre, y entonces comprenderéis de qué trata el cine'
Harry Smith
'Mucha gente veía películas en muchas salas donde había mucha gente'
Serge Daney
'Los realizadores bombardean con imágenes en lugar de con palabras y acentúan detalles por medio de trucajes. Es posible convencer a la gente de lo que sea intensificando los detalles'
Ray Bradbury
'El cine estructural es un cine de la mente más que del ojo'
P. Adams Sitney
'La cinefilia europea ha desdeñado sistemáticamente a los cineastas experimentales'
Domènec Font
'Curiosa paradoja esta la de las televisiones, que contravienen su vocación informativa y cultural al convertir los archivos de sus fondos en cementerios'
Roberto Rossellini
'El oído despierta la mente con más lentitud que el ojo'
Horacio
'Mostrarlo todo condena al cine al cliché, le obliga a mostrar las cosas como todo el mundo está acostumbrado a verlas'
Robert Bresson
'No hay que creer que la inestabilidad es la única carecterística del universo cultural contemporáneo'
Omar Calabrese
'Estilo: todo lo que no es técnica'
Robert Bresson
'Si Wavelenght es metafísica, Eye and Ear Control es filosfía, y Back and Forth física'
Michael Snow
'Poesía y técnica caminan cogidas de la mano'
Michelangelo Antonioni
'Sea cual fuere el medio, la buena forma es aquella que pasa desapercibida'
Rudolf Arnheim
'El mejor encuadre no basta para dotar a la imagen de todo su significado. En último instante éste depende de la posición de una imagen en el interior de las otras'
Béla Balázs
'Es preciso atacar la satisfacción y la potenciación del yo característicos de la historia cinematográfica hasta hoy (...) con el objeto de abrir camino a una negación total del sosiego y la plenitud del cine narrativo o de ficción'
Laura Mulvey
'Se establece, poco a poco, la engañosa ilusión de que ver es comprender'
Ignacio Ramonet
'La cámara está cargada ideológicamente'
Leslie Thornton
'Una imagen descontextualizada se transforma con gran facilidad en oscuramente polisémica o desconcertante'
Román Gubern
'Un nuevo cine, que como el nuevo hombre, no es nada definitivo, nada final. Es una cosa viviente. Es imperfecto. Yerra'
Jonas Mekas
'El cine... ese invento del demonio'
Antonio Machado
'No veo por qué el Super 8 debería considerarse como una parte menor de la historia del cine... el Arte es Arte, no se trata de una cuestión de validación institucional'
Ellen Gaine
'Un noticiario es una serie de catástrofes rematadas con un desfile de modelos'
Oscar Levant
'Si Wavelenght es metafísica, Eye and Ear Control es filosfía, y Back and Forth física'
Michael Snow
'El Super 8 era un medio liberador y energético'
Gary Adlestein
'Desde 1950 mantengo un diario filmado. Caminando con mi Bolex he ido reaccionando ante la realidad inmediata: situaciones, amigos, Nueva York, las estaciones del año'
Jonas Mekas
'Mostrarlo todo condena al cine al cliché, le obliga a mostrar las cosas como todo el mundo está acostumbrado a verlas'
Robert Bresson
'La forma espuria de la cultura de masas es la repetición vergonzosa'
Roland Barthes
'El cine estructural establece la misma relación con las primeras manifestaciones de la vanguardia fílmica que la que hubo entre el Simbolismo y Romanticismo'
P. Adams Sitney
'En la sala de cine, por lejos que esté, estoy aplastando mis narices contra la pantalla, ese otro imaginario con el que me identifico narcisistamente'
Roland Barthes
'Hoy la gente se jacta de haber tardado seis meses en rodar una película. En cambio, Tolstoi necesitó 10 años para escribir Guerra y Paz'
Jean-Luc Godard
'El valor del equilibrio en el cine clásico puede apreciarse en el espacio del encuadre reservado a la entrada de un personaje'
David Bordwell
'La cámara está cargada ideológicamente'
Leslie Thornton
'El cine, arte del movimiento y de la luz'
Louis Aragon
'Para la película muda, la música es una especie de tercera dimensión de la pantalla'
Béla Balázs
'La nuestra es una cultura basada en el exceso, en la superproducción, el resultado es la constante declinación de la agudeza de nuestra experiencia sensorial'
Susan Sontag
'El cine sustituye nuestra mirada por un mundo que se adapta a nuestros deseos'
Jean-Luc Godard
'Además de fenómeno físico, psicológico y cinemático, la luz adquiere una dimensión metafísica dentro de la estética visual de Stan Brakhage'
William C. Wees
'En Mizoguchi el discurrir de la cámara se armoniza con el propio flujo de los actores'
Antonio Santos
'El cine no ofrece una ficción, él mismo es una ficción'
Jean-Louis Leutrat
'La historia del cine ya no tiene centro y el objeto-cine ya no es homogéneo'
Michelle Lagny
'La reproducción fotográfica no tiene ni el poder, ni el valor, ni el precio del referente. No los crea. No crea nada'
Robert Bresson
'La imagen incompleta y la inesperada plantean un rompecabezas a nuestra mente que nos hace vacilar y también apreciar y recordar la solución'
Ernst Gombrich
'En La Región Central el fotograma enfatiza la continuidad cósmica, lo cual es bello y trágico: avanza sin nosotros'
Michael Snow
'Es imposible hacer una buena película sin una cámara que sea como un ojo en el corazón de un poeta'
Orson Welles
'La promiscuidad y la ubicuidad de las imágenes, la contaminación viral de las cosas por las imágenes, son las características de nuestra cultura'
Jean Baudrillard
'La percepción tradicional, estática, ya no basta. Se necesita un crecimiento de destreza perceptiva y de velocidad gestáltica'
Omar Calabrese
''La publicidad quizá sea la única representación que el capitalismo americano sabe ofrecer'
Robert Hughes
'El cine es, por méritos propios, archivo vivo de las formas del pasado'
José Enrique Monterde
'Mira en el interior de tu ojo, adéntrate en él... y continúa'
Oskar Fischinger
'No se crea agregando, sino suprimiendo'
Robert Bresson
'No me acerco a las galerías de arte. Proyecto mis películas en clubes. Las muestro en espacios alternativos'
Craig Baldwin
'Independizarse de la luz solar supuso un cambio en los sistemas de producción casi tan importante como lo sería la llegada del sonoro'
Raoul Walsh
'El plano no es sólo un término cinematográfico, es una categoría moral'
R. W. Fassbinder
'El marco es, como corolario, lo que instituye un fuera de campo'
Jacques Aumont
'En Zorns Lemma, Frampton sigue las mismas tácticas que sus dos principales maestros: Jorge Luis Borges y Ezra Pound'
P. Adams Sitney
'Desequilibrar para reequilibrar'
Robert Bresson
'El color impulsa a inventar'
Michelangelo Antonioni
'Asegurar conmigo que el cinema está comenzando, que en su aspecto técnico, físicamente, no se ha llegado ni siquiera a la humanización, y psíquicamente no se ha comenzado apenas a hacer nada porque es la psicología experimental quien tiene la palabra'
José Val del Omar
'Sí, el 8mm. es una herramienta de defensa ante esta sociedad de corrupción mecanizada, porque a través del 8mm. y su reducido tamaño podemos acercarnos a la dimensión del átomo'
Geroge Kuchar
'La obra reproducida mediante la técnica se ha convertido, paulatinamente, en la obra que se concibe para ser reproducida'
Jean Baudrillard
'Lo que se proyectaba sobre una pantalla, en una sala oscura, precedía cosas que Nyarlathotep era el único que osaba predecir'
H. P. Lovecraft
'En el clasicismo no hay necesariamente impulsos conservadores o nostálgicos'
Omar Calabrese
'Es más fácil, mental y visualmente, colmar un hueco que reabsorver lo demasiado lleno'
Jacques Aumont
'Es el contraste entre desorden y orden lo que alerta nuestra precepción'
Ernst Gombrich
'El cine sustituye nuestra mirada por un mundo que se adapta a nuestros deseos'
Jean-Luc Godard
'El texto es plural'
Roland Barthes
'Todo aquel que se preocupa por su arte, busca la esencia de su propia técnica'
Dziga Vertov
'La percepción tenderá a ir por delante de la evidencia'
Ernst Gombrich
'La promiscuidad y la ubicuidad de las imágenes, la contaminación viral de las cosas por las imágenes, son las características de nuestra cultura'
Jean Baudrillard
'La imagen es simbólica por naturaleza, por función'
Edgar Morin
'Lo que se proyectaba sobre una pantalla, en una sala oscura, precedía cosas que Nyarlathotep era el único que osaba predecir'
H. P. Lovecraft
'Aprender a mirar: es el tema'
Jacques Aumont
'La cámara está cargada ideológicamente'
Leslie Thornton
'Un cine rotundamente tecnológico, donde la acción dramática es incomprensible sin la tecnología tanto desde el punto de vista de narración como del de la producción'
José Luis González Quirós
'No se crea agregando, sino suprimiendo'
Robert Bresson
'Hoy no se puede hablar del desarrollo de lo audiovisual sin interpelar igualmente ese desarrollo de la imaginería virtual y su influencia sobre los comportamientos'
Paul Virilio
'Sigo pensando que una de las grandes ventajas de los formatos subestándar es su facilidad para aplicar la idea del cinéma vérité'
Saul Levine
'Con todo, en la vida cotidiana percibimos sin tener conciencia de la mecánica de la percepción'
Umberto Eco
'Cuanto más avanzo en mi oficio, más me siento inclinado a hacer una puesta en escena en profundidad con relación a la pantalla'
Jean Renoir
'La tecnología va y viene. Son elementos a usar. Pero el espíritu humano siempre estará alrededor, la imaginación. Los medios pueden cambiar (...) es lo que hacen con esos medios la imaginación y el espíritu humanos lo que al final cuenta'
Mike Kuchar
'La promiscuidad y la ubicuidad de las imágenes, la contaminación viral de las cosas por las imágenes, son las características de nuestra cultura'
Jean Baudrillard
'La nuestra, es una época visual'
Ernst Gombrich
'El reencuadre sustituye, en tanto que esto es posible, al cambio de plano'
André Bazin
'El ojo del realizador privilegia determinadas zonas para reconducir hacia ellos la mirada del espectador'
Juan Miguel Company
'El punto de partida es la necesaria ambigüedad de la imagen'
Stan Brakhage
'Mira en el interior de tu ojo, adéntrate en él... y continúa'
Oskar Fischinger
'Para mejorar la calidad del Film-Poema americano, los experimentos deberían dirigirse no tanto hacia nuevas técnicas como hacía temas más profundos. Hacia un tratamiento más denso de la naturaleza y el drama del hombre de nuestro tiempo'
Jonas Mekas
'Los paisajes de síntesis promocionados por las productoras del Neo-Hollywood son terreno abonado para toda clase de excesos'
Omar Calabrese
'The look of hand-processed movie film is pure shake and bake'
Ken Paul Rosenthal
'Hay que convertir a las distintas luces que inciden en una escena en distintos pinceles palpitantes, en dedos sensibles a las superficies que palpan, hay que saber expresar esa sensibilidad reactiva'
José Val del Omar
'Formas que parecen ideas. Considerarlas como verdaderas ideas'
Robert Bresson
'La poesía nace de la inseguridad, y de la ausencia de algo'
Chris Marker
'El problema es que la televisión amalgame y convierta en papilla informe la realidad, la ficción, lo fundamental, lo secundario, el divertimento y la reflexión'
Jean Renoir
'El deseo de estar en presencia de una imagen donde las cosas y los seres son por lo menos tan grandes como en la realidad'
Dominique Noguez
'Cuanto más avanzo en mi oficio, más me siento inclinado a hacer una puesta en escena en profundidad con relación a la pantalla'
Jean Renoir
'El cine es un espejo pintado'
Ettore Scola
'La pretensión de una única y definitiva metodología para acceder al pasado es material y conceptualmente imposible'
José Enrique Ruiz-Doménec
'Alcancé el punto de ser capaz de expresar externamente con el cine aquello que estaba viendo en mi interior'
Jordan Belson
'Los mass-media reemplazan el acto de leer por el de visualizar'
Robert Hughes
'El cine es un vehículo de expresión, pero no estoy muy seguro de que sea un arte'
Fernando Fernán Gómez
'La sociedad capitalista es neurótica por naturaleza'
Roberto Rossellini
'El lenguaje del cine no es ni el de la ficción ni el de los reportajes, sino el del ensayo'
Alexandre Astruc
'La imagen cinematográfica puede vaciarse de todas las realidades excepto una: la del espacio'
André Bazin
- ¿Quiere decir que prefiere contemplar imágenes a leer libros de óptica?
- Así es, me alegra oirle decir eso.
Ernst Gombrich
'El cine sonoro: una estupidez, un absurdo. Los americanos que han apostado a ello en grande preparan un siniestro porvenir'
Antonin Artaud
'Desequilibrar para reequilibrar'
Robert Bresson
'El porvenir del cinematógrafo pertenece a una nueva raza de jóvenes que rodarán invirtiendo hasta su último céntimo y sin dejarse atrapar por las rutinas materiales del oficio'
Robert Bresson
'La producción de una visión sin mirada ya no es más en sí misma que la reproducción de una intensa ceguera'
Paul Virilio
'Enuentro a Brakhage como principal, al tiempo que más prolífico, contribuyente de la estética visual de la vanguardia fílmica'
William C. Wees
'En Zorns Lemma, Frampton sigue las mismas tácticas que sus dos principales maestros: Jorge Luis Borges y Ezra Pound'
P. Adams Sitney
'Un nuevo cine, que como el nuevo hombre, no es nada definitivo, nada final. Es una cosa viviente. Es imperfecto. Yerra'
Jonas Mekas
'Si hay estilo, impregna a la técnica'
Michelangelo Antonioni
'La imagen fotográfica, a diferencia de la memoria, no preserva significados, sino que ofrece apariencias'
John Berger
'La imagen es simbólica por naturaleza, por función'
Edgar Morin
'Es el contraste entre desorden y orden lo que alerta nuestra precepción'
Ernst Gombrich
'Si Wavelenght es metafísica, Eye and Ear Control es filosfía, y Back and Forth física'
Michael Snow
'Quien tiene la llave del signo se libera de la prisión de la imagen'
Michel Tournier
'El ojo del realizador privilegia determinadas zonas para reconducir hacia ellos la mirada del espectador'
Juan Miguel Company
'Vivimos en un mundo en el que la más alta función del símbolo es la de hacer desaparecer la realidad y la de enmascarar al mismo tiempo esta desaparición'
Jean Baudrillard
'El mejor encuadre no basta para dotar a la imagen de todo su significado. En último instante éste depende de la posición de una imagen en el interior de las otras'
Béla Balázs
'La observación de la realidad sólo es posible poéticamente'
Michelangelo Antonioni
'Confío mucho en la casualidad'
Michelangelo Antonioni
'... Y finalmente el espectador; no saben si lo que ven es real o falso, aunque la visión se presenta con la lucidez del cine, y de la locura'
Guillermo Cabrera Infante
'La imagen plana observada bajo constante movimiento de deformación cambiante, trastorna nuestra proyectiva mental haciéndonos caer en la ilusión de que somos nosotros los que nos desplazamos en una superficie esfero-cóncava, atentos siempre hacia el centro de la esfera que coincide con el centro de la imagen, motivo de nuestra observación'
José Val del Omar
'The look of hand-processed movie film is pure shake and bake'
Ken Paul Rosenthal
'El mito cinematográfico final: la absorción del hombre en el universo desdoblado para que la eternidad le salve'
Edgar Morin
'Hoy no se puede hablar del desarrollo de lo audiovisual sin interpelar igualmente ese desarrollo de la imaginería virtual y su influencia sobre los comportamientos'
Paul Virilio
'No todo está en la mirada del espectador'
Susan Sontag
'La percepción tenderá a ir por delante de la evidencia'
Ernst Gombrich
'La imagen muda se veía tentada a menudo por la imagen, la metáfora, lo figurado, si no lo simbólico'
Jacques Aumont
'Cuando empiezo a hablar de cine me desvío por otros caminos'
Jean Cocteau
'La fotografía es un arte poco seguro, tal como lo sería una ciencia de los cuerpos objeto de deseo o de odio'
Roland Barthes
'Asegurar conmigo que el cinema está comenzando, que en su aspecto técnico, físicamente, no se ha llegado ni siquiera a la humanización, y psíquicamente no se ha comenzado apenas a hacer nada porque es la psicología experimental quien tiene la palabra'
José Val del Omar
'La poesía nace de la inseguridad, y de la ausencia de algo'
Chris Marker
'El espectáculo exhibe y, simultáneamente, se exhibe'
Andrew Darley
'Sea cual fuere el medio, la buena forma es aquella que pasa desapercibida'
Rudolf Arnheim
'Sabía que el niño tenía ojos, que más allá de los ojos tenía visión y que más allá de la visión tenía corazón y amor y ansia. Ansia de saber'
William Saroyan
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'Nunca se ha dado antes una época como la nuestra, en que la imagen visual fuera tan barata, en todos los sentidos del término'
Ernst Gombrich
'Al rodar con sonido directo, no se puede mentir sobre el espacio: se debe respetar y al hacerlo se ofrece al espectador la posibilidad de reconstruirlo'
Jean-Marie Straub
'Yo pienso que el encuadre es un hecho plástico, figurativo, que hay que entender en su justa dimensión'
Michelangelo Antonioni
''La publicidad quizá sea la única representación que el capitalismo americano sabe ofrecer'
Robert Hughes
'La cinefilia europea ha desdeñado sistemáticamente a los cineastas experimentales'
Domènec Font
'El espectador ignora con frecuencia que es él y no la imagen quien aporta la visión global'
Edgar Morin
'La reproducción fotográfica no tiene ni el poder, ni el valor, ni el precio del referente. No los crea. No crea nada'
Robert Bresson
'El oído despierta la mente con más lentitud que el ojo'
Horacio
'Mostrarlo todo condena al cine al cliché, le obliga a mostrar las cosas como todo el mundo está acostumbrado a verlas'
Robert Bresson
'El cine es, por méritos propios, archivo vivo de las formas del pasado'
José Enrique Monterde
'El cine mudo hablaba, el cine en blanco y negro no está desprovisto de colores, el relieve está presente en la pantalla bidimensional'
Edgar Morin
'El cine primitivo es un perpetuum móvil. El movimiento alimenta su significación, al mismo tiempo que se nutre de ella'
Jacques Aumont
'El plano no es sólo un término cinematográfico, es una categoría moral'
R. W. Fassbinder
'La improvisación es la forma más alta de condensación; apunta a la esencia misma de un pensamiento, de una emoción, de un movimiento'
Jonas Mekas
'No me acerco a las galerías de arte. Proyecto mis películas en clubes. Las muestro en espacios alternativos'
Craig Baldwin
'Los hallazgos del psicoanálisis han contribuído a generalizar la costumbre de buscar diversos niveles de significado en una obra dada'
Ernst Gombrich
'Abandono el oficio de cineasta que los progresos de la técnica hacen accesible a todos'
Jean Cocteau
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'He trabajado hasta con 24 pistas de sonido'
Jean-Luc Godard
'La imagen es simbólica por naturaleza, por función'
Edgar Morin
'Imagen y escritura no son sino dos ríos que brotan de una fuente común y cuyo reencuentro en el futuro no es en absoluto descartable'
Santos Zunzunegui
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'Yo denuncio como cosa casi inoperante la clasificación del público por sus edades. Para mí todo el público es un gran niño enamorado de lo extraordinario'
José Val del Omar
'Yo era un ciego harto de antifaces, apeteciendo transparencia'
José Val del Omar
'Los cineastas de vanguardia han elegido ignorar, subvertir o directamente romper las reglas de la cinematografía convencional'
William C. Wees
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'Hay que tratar la luz tanto como fenómeno físico como en su correspondencia con estados de conciencia'
Jordan Belson
'En los medios audiovisuales tradicionales el artista se pone delante del objeto para captarlo, en la informática el programador se introduce en el lenguaje'
Lorenzo Vilches
'Puedo comprar, rodar, procesar y ver una película por unos 2.25 dólares'
Bruce Conner
'El aspecto alucinatorio de las imágenes es inherente en mi obra y en las principales ideas que lo componen'
Jordan Belson
'El cine primitivo es un perpetuum móvil. El movimiento alimenta su significación, al mismo tiempo que se nutre de ella'
Jacques Aumont
'En todo acto perceptivo se involucra al sujeto perceptor en tanto que animal histórico y cultural'
Santos Zunzunegui
'La visión es, ante todo y en primer lugar, un sentido espacial'
Jacques Aumont
'Los realizadores bombardean con imágenes en lugar de con palabras y acentúan detalles por medio de trucajes. Es posible convencer a la gente de lo que sea intensificando los detalles'
Ray Bradbury
'La materia básica del vídeo es el tiempo'
Bill Viola
'El deseo de estar en presencia de una imagen donde las cosas y los seres son por lo menos tan grandes como en la realidad'
Dominique Noguez
'Cuanto más avanzo en mi oficio, más me siento inclinado a hacer una puesta en escena en profundidad con relación a la pantalla'
Jean Renoir
'Yo era un ciego harto de antifaces, apeteciendo transparencia'
José Val del Omar
'Los planos con agua remiten al grano'
Stan Brakhage
'He trabajado hasta con 24 pistas de sonido'
Jean-Luc Godard
'No es absurdo trazar un lazo entre sueño y cine más allá de las expresiones metafóricas'
Santos Zunzunegui
'Fotografiar es encuadrar, y encuadrar es excluir'
Susan Sontag
'La interpretación tiene valor en relación con el encuadre'
Michelangelo Antonioni
'Idea hueca la de 'cine de arte', de 'películas de arte'. Películas de arte, las que más carecen de él'
Robert Bresson
'No hay posibilidad de una verdader cultura sin altruismo'
Susan Sontag
'La poesía nace de la inseguridad, y de la ausencia de algo'
Chris Marker
'Mis filmes, para mí, son intentos por llevar a la mente hasta un cierto estado de conciencia'
Michael Snow
'La fotografía es un arte poco seguro, tal como lo sería una ciencia de los cuerpos objeto de deseo o de odio'
Roland Barthes
'Enuentro a Brakhage como principal, al tiempo que más prolífico, contribuyente de la estética visual de la vanguardia fílmica'
William C. Wees
'Es más fácil, mental y visualmente, colmar un hueco que reabsorver lo demasiado lleno'
Jacques Aumont
'El cine primitivo es un perpetuum móvil. El movimiento alimenta su significación, al mismo tiempo que se nutre de ella'
Jacques Aumont
'Puedes ir en cualquier dirección. Ésa es la naturaleza del found-footage'
Craig Baldwin
'La materia básica del vídeo es el tiempo'
Bill Viola
'En el clasicismo no hay necesariamente impulsos conservadores o nostálgicos'
Omar Calabrese
'La moral es cuestión de travellings'
Luc Moullet
'la televisión es capaz de eliminar la percepción de lo lejano y de lo próximo, de la periferia o del centro. Todo parece próximo y en el centro'
Furio Colombo
'La época de la reproductibilidad técnica se convierte en la época del culto al cambio: nada permanece y todo cambia; justamente en la medida en que nada es singular y todo es repetición (...) el eterno retorno de lo mismo'
Santos Zunzunegui
'La razón y el razonamiento son los que me hacen comrpender, y no los ojos'
Ignacio Ramonet
'Quien tiene la llave del signo se libera de la prisión de la imagen'
Michel Tournier
'Con todo, en la vida cotidiana percibimos sin tener conciencia de la mecánica de la percepción'
Umberto Eco
'El marco es, como corolario, lo que instituye un fuera de campo'
Jacques Aumont
'Sí puedo decir que la cinta magnética tiene todos los papeles en reglar para sustituir la película tradicional. Dentro de una década el cambio ya se habrá realizado'
Michelangelo Antonioni
'El punto de partida es la necesaria ambigüedad de la imagen'
Stan Brakhage
'La nueva industrialización de la visión'
Paul Virilio
'En La Región Central el fotograma enfatiza la continuidad cósmica, lo cual es bello y trágico: avanza sin nosotros'
Michael Snow
'Para que una imagen sea esencial es necesario que cada centímetro cuadrado que la componen también lo sea'
Michelangelo Antonioni
'Idea hueca la de 'cine de arte', de 'películas de arte'. Películas de arte, las que más carecen de él'
Robert Bresson
'El cine clásico hace de la pantalla un cristal'
David Bordwell
'El color impulsa a inventar'
Michelangelo Antonioni
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
'Lo que se quiere mostrar, lo que se quiere tener en la imagen, se explica por lo que se deja fuera de campo'
Wim Wenders
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'El instante fotográfico no puede confundirse con el instante vivido'
Santos Zunzunegui
'Es preciso que haya una historia del rostro civil'
Jacques Aumont
'La cámara no lo ve todo. Yo lo veía todo, pero la cámara sólo ve porciones'
Jacques Tourneur
'Cine, radio, televisión, revistas, son una escuela de inatención: se mira sin ver, se escucha sin comprender'
Robert Bresson
'la televisión es capaz de eliminar la percepción de lo lejano y de lo próximo, de la periferia o del centro. Todo parece próximo y en el centro'
Furio Colombo
'Un nuevo cine, que como el nuevo hombre, no es nada definitivo, nada final. Es una cosa viviente. Es imperfecto. Yerra'
Jonas Mekas
'La fotografía es un arte poco seguro, tal como lo sería una ciencia de los cuerpos objeto de deseo o de odio'
Roland Barthes
'Es más fácil, mental y visualmente, colmar un hueco que reabsorver lo demasiado lleno'
Jacques Aumont
'La transparencia del MRI tiende a enmascarar los procesos de significación'
Juan Miguel Company
'Confío mucho en la casualidad'
Michelangelo Antonioni
'Abandono el oficio de cineasta que los progresos de la técnica hacen accesible a todos'
Jean Cocteau
'La comprensión en profundidad comienza justo en el momento en que nos negamos a aceptar que las cosas sean simplemente lo que parecen'
Susan Sontag
'La primera víctima de una guerra es la verdad'
Rudyard Kipling
'No el que ignore la escritura, sino el que ignore la fotografía será el analfabeto del futuro'
Walter Benjamin
'Finalmente, los filmes de found-footage están recibiendo el reconocimiento que merecen'
William C. Wees
'La interpretación tiene valor en relación con el encuadre'
Michelangelo Antonioni
'Un cine rotundamente tecnológico, donde la acción dramática es incomprensible sin la tecnología tanto desde el punto de vista de narración como del de la producción'
José Luis González Quirós
'Haz aparecer lo que sin tí quizá no se vería jamás'
Robert Bresson
'El cine clásico guía la atención minuciosamente conformando expectativas acerca de qué configuraciones espaciales son más probables que se produzcan'
David Bordwell
'La pantalla de la retina es el objetivo. El éxito: asesinar temporalmente la conciencia normativa del espectador'
Paul Sharits
'Ir de la percepción a la ciencia es una perspectiva que parece obvia, en la medida en que el sujeto no ha tenido otra manera de experimentar la captación del ser'
Jacques Lacan
'El plano de cine lleva una carga simbólica de alta tensión que decuplica tanto el poder afectivo como el poder significativo de la imagen'
Edgar Morin
''La publicidad quizá sea la única representación que el capitalismo americano sabe ofrecer'
Robert Hughes
'Los paisajes de síntesis promocionados por las productoras del Neo-Hollywood son terreno abonado para toda clase de excesos'
Omar Calabrese
'Los personajes del cine mudo parecen pertenecer a una humanidad desaparecida, para quienes la emoción tenía más importancia que el lenguaje'
Gérard Macé
'Los espectadores de cine son vampiros inmóviles'
Jim Morrison
'La tecnología va y viene. Son elementos a usar. Pero el espíritu humano siempre estará alrededor, la imaginación. Los medios pueden cambiar (...) es lo que hacen con esos medios la imaginación y el espíritu humanos lo que al final cuenta'
Mike Kuchar
'El Super 8 era un medio liberador y energético'
Gary Adlestein
'La pantalla, una vez más, no es centrífuga sino centrípeta'
Louis Seguin
'Deberíais pensar en el fotograma como entidad individual, siempre, y entonces comprenderéis de qué trata el cine'
Harry Smith
'El cine estructural establece la misma relación con las primeras manifestaciones de la vanguardia fílmica que la que hubo entre el Simbolismo y Romanticismo'
P. Adams Sitney
'Una gran actriz es una mujer capaz de encarnar un gran número de personajes diferentes; una estrella es una mujer capaz de hacer nacer un gran número de argumentos convergentes'
André Malraux
'Cuando empiezo a hablar de cine me desvío por otros caminos'
Jean Cocteau
'Hay que tratar la luz tanto como fenómeno físico como en su correspondencia con estados de conciencia'
Jordan Belson
'El ojo del realizador privilegia determinadas zonas para reconducir hacia ellos la mirada del espectador'
Juan Miguel Company
'Basta con observar cómo se intenta atraer a público para percibir modas, tendencias y comportamientos sociales'
Roberto Rossellini
'El mito cinematográfico final: la absorción del hombre en el universo desdoblado para que la eternidad le salve'
Edgar Morin
'Toda imagen está condenada a una ambigüedad esencial'
Román Gubern
'No se crea agregando, sino suprimiendo'
Robert Bresson
'El cine estructural establece la misma relación con las primeras manifestaciones de la vanguardia fílmica que la que hubo entre el Simbolismo y Romanticismo'
P. Adams Sitney
'Para cada composición existe un formato óptimo'
Noël Burch
'Hasta ahora existieron dos tipos de imágenes cinematográficas, películas en blanco y negro y películas en colores. Entre unas y otras existe un foso profundo y misterioso. Los contados intentos por entrecruzarlo no fueron muy afortunados. Este es un real problema que inquieta a muchos cinematurgos'
José Val del Omar
'La imagen incompleta y la inesperada plantean un rompecabezas a nuestra mente que nos hace vacilar y también apreciar y recordar la solución'
Ernst Gombrich
'Interpretar es empobrecer'
Susan Sontag
'Los paisajes de síntesis promocionados por las productoras del Neo-Hollywood son terreno abonado para toda clase de excesos'
Omar Calabrese
'El ejercicio de poder consiste en conducir conductas y ordenar posibilidades'
Michel Foucault
'No hay posibilidad de una verdader cultura sin altruismo'
Susan Sontag
'Si se suprime la imagen no sólo desaparece Cristo, sino el universo entero'
Nicéforo
'El cine mudo hablaba, el cine en blanco y negro no está desprovisto de colores, el relieve está presente en la pantalla bidimensional'
Edgar Morin
'Como un pez en un acuario más grande, el vaquero se encuentra más cómodo en la pantalla panorámica'
André Bazin
'La observación de la realidad sólo es posible poéticamente'
Michelangelo Antonioni
'Ha habido poesía, ciertamente, en torno al objetivo, pero antes del paso filtrado a través de él, antes de la inscripción sobre la película'
Antonin Artaud
'Es entre los fotogramas donde el cine habla'
Peter Kubelka
'Soy un artista que trabaja en la Luz, y ése es todo mi interés, de verdad'
Kenneth Anger
'No es absurdo trazar un lazo entre sueño y cine más allá de las expresiones metafóricas'
Santos Zunzunegui
'La teoría fotográfica se aprende en una hora, las primeras nociones de práctica en un día. Lo que no se aprende es la inteligencia moral de lo que se va a fotografiar'
Nadar
'La mirada es lo que define la intencionalidad y la finalidad de la visión; su dimensión humana'
Jacques Aumont
'Hoy la gente se jacta de haber tardado seis meses en rodar una película. En cambio, Tolstoi necesitó 10 años para escribir Guerra y Paz'
Jean-Luc Godard
'La imagen plana observada bajo constante movimiento de deformación cambiante, trastorna nuestra proyectiva mental haciéndonos caer en la ilusión de que somos nosotros los que nos desplazamos en una superficie esfero-cóncava, atentos siempre hacia el centro de la esfera que coincide con el centro de la imagen, motivo de nuestra observación'
José Val del Omar
'Mira en el interior de tu ojo, adéntrate en él... y continúa'
Oskar Fischinger
'Las relaciones de poder, las relaciones de comunicación y las capacidades objetivas no deben confundirse'
Michel Foucault
'Idea hueca la de 'cine de arte', de 'películas de arte'. Películas de arte, las que más carecen de él'
Robert Bresson
'Se establece, poco a poco, la engañosa ilusión de que ver es comprender'
Ignacio Ramonet
'El espectáculo exhibe y, simultáneamente, se exhibe'
Andrew Darley
'Cuando los espectadores miran una película en televisión, lo que ven no es un filme sino la reproducción de un filme'
Jean-Luc Godard
'El plano de cine lleva una carga simbólica de alta tensión que decuplica tanto el poder afectivo como el poder significativo de la imagen'
Edgar Morin
'La cámara no lo ve todo. Yo lo veía todo, pero la cámara sólo ve porciones'
Jacques Tourneur
'La imagen es abierta, por así decir, y somos libres de buscar más y más ecos del sentido en un nivel indeterminado de sonido o forma'
Ernst Gombrich
'La idea de autor está demasiado teñida de psicologismo'
Alain Bergala
'Barbarie ingenua del doblaje (...) Voces sin realidad'
Robert Bresson
'El cine es, por méritos propios, archivo vivo de las formas del pasado'
José Enrique Monterde
'Como un pez en un acuario más grande, el vaquero se encuentra más cómodo en la pantalla panorámica'
André Bazin
'Quien tiene la llave del signo se libera de la prisión de la imagen'
Michel Tournier
'La fotografía es subversiva, y no cuando asusta, trastorna o incluso estigmatiza, sino cuando es pensativa'
Roland Barthes
'En los medios audiovisuales tradicionales el artista se pone delante del objeto para captarlo, en la informática el programador se introduce en el lenguaje'
Lorenzo Vilches
'Interpretar es empobrecer'
Susan Sontag
'No hay que creer que la inestabilidad es la única carecterística del universo cultural contemporáneo'
Omar Calabrese
'El equilibrio es la muerte'
Ilya Prigogine
'Welles creó múltiples centros de interés, no necesariamente en profundidad, sino esparcidos a través de la pantalla'
David Bordwell
'Hemos descubierto la manera de forzar al espectador a pensar en cierta dirección (...) hemos desarrollado un arma poderosa para la propagación de ideas'
Sergei Mijailovich Eisenstein
'El cine, al pasarse por televisión, sufre una traducción, un cambio de medio que altera la dimensión física del producto'
Antonio Gabriel Ruíz Jiménez
'El relativismo perceptivo tiene un límite'
Ernst Gombrich
'El ejercicio de poder consiste en conducir conductas y ordenar posibilidades'
Michel Foucault
'Siempre he considerado los dispositivos para producir imágenes como una extensión de la mente'
Jordan Belson
'El espectador ignora con frecuencia que es él y no la imagen quien aporta la visión global'
Edgar Morin
'El plano de cine lleva una carga simbólica de alta tensión que decuplica tanto el poder afectivo como el poder significativo de la imagen'
Edgar Morin
'La visión es, ante todo y en primer lugar, un sentido espacial'
Jacques Aumont
'Todo aquel que se preocupa por su arte, busca la esencia de su propia técnica'
Dziga Vertov
'La pantalla es ese lugar en el que el pensamiento actor y el pensamiento espectador se encuentran y adquieren el aspecto material de ser un acto'
Jean Epstein
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